近日,關于數字音樂版權的話題又甚囂塵上,尤其是對獨家版權的探討也激起百家爭鳴,其中更不乏對獨家版權存在價值的質疑。客觀來說,經過2015年“最嚴版權令”的洗禮,獨家版權已逐漸成為國內數字音樂平臺發展的主流形式,而必須要正視的是,針對市面上出現的對獨家版權誤讀,盲目認為“獨家”即“獨占”、甚至會影響市場利好,其實有失公允。
獨家版權其實是個“偽命題”
首先,獨家版權這個概念本身就“有毛病”。因為獨家版權必須具備獨家內容和內容分銷兩個不可分割的部分——前者是權利、后者是義務。舉個例子,音樂平臺購買了周董新歌的獨家授權,這不能叫其擁有了獨家版權,只有這首歌的所有渠道都被這個音樂平臺獨占,才能稱得上獨家版權。但是從現在內地市場來看,還未出現這種情況。我們只是習慣上還是會把得到獨家內容稱為獲得“獨家版權”。
無論是從用戶角度出發的分享需求,還是單純就商業的角度而言,沒有任何一家版權公司希望自己辛苦打造的音樂內容封閉在某單一平臺中。正如華納音樂中國數字音樂總監胡浩總結的:“獨家”應理解為“獨家代理”或“總代理”,即不管哪家音樂平臺簽了“獨家”,唱片公司都會要求做分銷,并不是傳統意義上的“獨占”。
版權也能共享,并成為行業新常態
說到分銷,就不得不提到行業內非常著名的版權轉授案例:2015年10月,騰訊音樂娛樂與網易云音樂達成業內首例轉授合作,獲得國家版權局的高度認可。轉授權模式一招破解了當時的版權混戰,對當時行業的意義不言而喻:音樂版權更為受到尊重,版權運作也更為走向正規;另外,傳統的閉關鎖國格局被打破,各個音樂平臺之間的版權交互將更為緊密,廣大音樂愛好者也從此獲益。
近期,網易云音樂副總裁丁博在接受《音樂財經》采訪中也稱,“騰訊是一個很好的商業公司,我們也有幾年的合作了,他們從來沒有開過讓人一看就覺得毫無誠意的價格。”
作為推行獨家版權轉授的代表性平臺,騰訊音樂娛樂集團目前已與網易云音樂、太合音樂集團、唱吧、映客、快手以及Apple Music、Spotify、KKBOX等十余家平臺達成音樂版權轉授權合作,對旗下錄音版權和詞曲版權進行開放化合作,涉及國內音樂平臺、K歌平臺、直播平臺、視頻網站、手機終端廠商以及國際音樂平臺等多個類目,版權合作范圍之廣、領域之多,也再次彰顯了自身的開放性姿態以及國內網絡音樂行業版權運營的不斷進步,在協助唱片及詞曲公司維權等方面也獲得了行業的認可。
轉授權的“連帶”責任 平臺方也要是“維權超人”
手握獨家內容的音樂平臺,其實是同時扛起了幫助唱片公司更好傳播內容的重任。而基于版權政策與全民版權意識的提升,TA還有一個重要工作,就是協助唱片及詞曲公司等版權方監控和打擊盜版,以此促進版權環境的健康成長。
光明日報在《獨家版權是推動音樂正版化良藥》一文中指出:“獨家版權有利于凈化產業環境,培養公眾付費意識。正因為與平臺獨家的版權合作,讓音樂在版權上有了“主人”、有了關注,也有了今天的價值體現。”并同時表示,“獨家版權并不是目的,而是驅動音樂正版化、維護市場秩序的重要策略,是培養用戶付費意識、建立付費習慣的有效手段。有了用戶付費和資金積累,才能有今后的優秀作品、優質服務、公平分配和良性傳播,最終才能實現用戶可持續發展的良性審美體驗。”
獨家內容+轉授權效果如何?150億市場規模不會說謊
獨家內容與版權相結合的能力也得到了市場的驗證。自今年年初開始,關于中國音樂產業規模的捷報就頻頻傳來,先是IFPI(國際唱片協會)在《2017全球音樂報告》中公布,中國音樂市場排名已躍至全球第12名;隨后,《2017中國網絡版權產業發展報告》也指出,2016年中國網絡音樂產業行業規模突破150億元,相比2006年增加了10倍。
環球音樂大中華區數字音樂與策略發展高級副總裁Andrew Chan表示,“好的環境可以讓大家享受到更多的好音樂,如果對版權尊重程度越來越好的話,無論是對內地音樂人還是我們唱片公司,能得到益處的不僅是唱歌的人,聽歌的人也能得到益處。”
正是在獨家版權模式的踐行下,中國數字音樂版權迎來規范化,讓更多的音樂從業者勞有所得,以此推動了整體市場產值的激增,同時也令中國數字音樂的發展形勢也遠比想象中更精彩:數字專輯、粉絲經濟、音樂演出、音樂硬件等圍繞音樂版權的衍生產業都在蓬勃發展。
未來怎么走?付費推進與模式的國際化接軌
經過版權教育,中國用戶的音樂付費習慣已經在逐步樹立。中國傳媒大學佟雪娜教授在談及音樂獨家時表示,“如果有合適的模式,用戶會愿意為音樂付費,但是音樂平臺要在有一定條件的前提下才會想辦法開發付費模式,獨家就是這樣的條件,它有助于推廣音樂平臺進行精細化運營。”
與發展更為成熟的網絡視頻市場一樣,獨家版權的推行在很大程度上避免了平臺間在內容上的同質化,各平臺圍繞所擁有的獨家內容差異化發展,也讓數字音樂市場呈現出了百花齊放的景象:阿里音樂以高品質小眾音樂+音樂電商取勝;網易云音樂將個性化推薦、UGC評論、創意營銷打磨成重器;騰訊音樂娛樂則構筑“聽看唱玩”的音樂生態圈。
而版權的規范建設,付費體系的建立,也讓中國音樂市場迎來史無前例的國際認可。近90%數字音樂營收占比讓中國成為數字音樂大國,流媒體年度30.6%的增長成績再次讓中國成為世界矚目的焦點和效仿的對象。在去年,IFPI國際唱片業協會《2016全球音樂報告》就已預言:伴隨主管部門加大對侵權內容、網絡盜版的打擊力度,以及幾大音樂平臺的建立和擴張,中國正走向“真正的交易型音樂市場”。
現在,得益于貿易、技術、新的政府政策和文化改革等多種利好因素的影響,中國被普遍認為是下一個偉大的全球機遇,有可能與世界上最大的音樂市場比肩。對于中國音樂市場的前景,包括國際三大唱片公司華納、索尼、環球在內的全球內容方都滿懷希望。華納音樂亞洲區總裁Simon Robson更樂觀表示,“在音樂方面,多年前,前20名里找不到中國。但是我覺得中國市場有可能很快就能排到前三。”
幾年前,網絡音樂發展與盛行在很大程度上破壞了產業精品生態環境,盜版的猖狂和市場的無序嚴重制約了內容公司的資金循環,十幾年持續探底的產值走向令產業人才大幅流失,音樂精品出現斷層。獨家版權的合作方式成為唱片公司扭轉發展頹勢的福音,獨家版權的授權收益成為各大內容公司的主要盈利來源,為公司投入內容創新、打造精品提供了必要的儲備資金。
今天,獨家版權對中國音樂產業的適用和助力已經得到證實,全球音樂正在看向中國。歸根結底,基于對版權法規的遵守,建立對音樂的尊重,共同遏制盜版、培養付費習慣,才是從平臺到用戶、繼續促進市場發展的首要要素。