歡迎來到中國娛樂網！
中央廣播電視總臺大型文化節目《詩畫中國》上周已迎來收官。節目以“詩畫合璧”的全新樣態和新穎視角，深化“思想+藝術+技術”的融合傳播，以中國經典名畫為內容載體，以經典詩詞引發出其中的精神內核，通過現代科技手段與多元藝術形態為傳統詩畫作品賦予新時代的表達。
中央美術學院院長范迪安，中國美術館館長吳為山，北京師范大學副校長康震化身“品卷人”，與主持人撒貝寧一同品味“納山河萬景，涵上下千年”的中國詩畫之美。在過去的十一期節目中，《詩畫中國》用歌曲、舞蹈、戲曲表演、木偶劇、音樂劇等諸多藝術形式，生動展演古代名畫，向大眾展示了山河中國的壯美遼闊，匠心中國的砥礪奮斗，風骨中國的精神底色，樂舞中國的多彩藝術，四時中國的流轉生息，田園中國的自然樂趣，靈韻中國的生命活力，禮儀中國的大國氣度，雅趣中國的格調意境，營造中國的智慧美學，色彩中國的繽紛璀璨。
節目每期播畢，都引起了網友的強烈共振。截至收官，節目全網共計收獲427個熱搜熱榜，相關話題總閱讀量累計超26.3億，全網視頻播放量累計達3.1億。
贊山河萬物靈韻，從古畫看華夏大地生命活力
山與水，是中國繪畫的永恒主題。畫家把大自然的美景融入自己的感情，并通過藝術的手法表達出來，因此中國山水畫不光有景，更有情。首期節目中，觀眾便跟隨“山間行者”李光復的視角，走入被譽為“宋畫第一”的《溪山行旅圖》軸，領略到“高山仰止”的向往與追求。當《長江之歌》這融入中國人血脈的旋律響起，一幅《長江萬里圖》卷仿佛在觀眾眼前徐徐展開，中國交響樂團男聲六重唱不僅歌唱出了長江的雄渾氣韻，更抒發了中華兒女對錦繡河山的無限深情。
山河萬景寄托著文人雅士的豪情壯志，自然萬物也蘊藏著古人對生命的贊嘆和對生活的熱愛。《獸譜》是一部圖文并茂的動物圖志，中國木偶藝術劇院的演員們用一出木偶劇，不僅再現了大象的神態與動作，更向觀眾傳達了人與自然和諧共生的理念。蝴蝶是自然生靈，是自由承載，《寫生蛺蝶圖》卷展現了宋人眼中感知自然、天地，格物致知的價值觀。這些畫卷中的蓬勃生機，讓我們看到了畫家對于生命的熱愛，這份熱愛穿越了千年時空，給今天的我們帶來力量。
賞禮儀服章之美，從古畫看中華民族文明風貌
中國有禮儀之大，故稱夏；有服章之美，謂之華。華夏之本意，即有文明的含義。在《雜劇〈打花鼓〉圖》頁的展演中，一場穿越千年的服飾走秀，讓我們了解到華夏傳統衣冠與禮儀之美，領會中華民族長盛不衰的文化基因。從一個朝代的禮儀服章，也能窺探到當時社會的發展。《簪花仕女圖》卷以工筆重彩，呈現出唐朝仕女的雍容豐腴與優雅美麗。沈陽歌舞團的舞蹈演員們化身為《簪花仕女圖》卷中娉婷裊娜的仕女，伴著樂曲婆娑起舞，她們以曼妙舞姿演繹出每位仕女獨具特色的姿態與風韻，帶領觀眾跨越時空，感受大唐風采。
除了禮儀、服章文化，音樂、舞蹈、戲曲等文化精粹也被古代畫家用筆墨記錄了下來。“清宮戲畫”作為一份戲曲歷史的重要檔案，為我們展示了中國戲曲最具典型性的戲曲人物造型，極富歷史價值和文獻價值。而京劇本身亦是一種文化載體，它將中華文明五千年的歷史文脈，濃縮在一方舞臺上，是文化傳承的另一種方式。敦煌作為多種文化融匯與撞擊的交叉點，它既是藝術的殿堂，同時也是文獻的寶庫。在《詩畫中國》的舞臺上，節目就用一種創新的呈現方式，再現了敦煌壁畫中的樂舞盛景。
用雙手創造夢想，從古畫看中華民族奮斗精神
一切偉大皆由雙手創造，中國繪畫的題材也同樣關注到了那些用雙手創造美好生活的人。《貨郎圖》卷作為風俗畫的代表作品，便呈現了宋代手工業、商業的迅速發展與繁榮。畫作里精妙絕倫的手工業制品充滿匠心匠意，也呈現著市井生活、世俗生活的細節，呈現出中國繪畫中的生活美學。中國人的匠心傳統，是在血液里面流淌、傳承至今的品質。《斫琴圖》卷展現了六道簡易的斫琴工序，現實中斫琴工藝更是有上百道。斫琴亦是斫心，琴里有詩，有夢，有真心，教會我們以中正平和、清雅和淡的人生態度砥礪前行。
“每一個人都在埋頭做自己該做的事，這就是幸福。” 《仿楊大章畫〈宋院本金陵圖〉》卷描繪了安居樂業、安寧和諧的金陵城。我們理想的幸福生活其實就在眼前，所有人都用自己的雙手，創造屬于這個時代的偉大。在《蓬萊仙境圖》軸中，古人將未曾見過的神奇事物繪入畫中，而今日的我們則可以借助蓬勃發展的科學技術，用雙手的創造實現內心的向往。正如主持人撒貝寧所說，營造最高的一種境界就是心手合一，內心的感召指引著我們，書寫屬于自己的奇跡。
品古代文人志趣，從古畫看中華民族胸襟風骨
在中華文明的進程中，詩與畫逐漸合流，成為中國人精神風骨與審美旨趣的重要依托。當詩情與畫意在《詩畫中國》中自然相融，一種連接古今的詩畫意境奔涌而來。《漁父圖》軸上的題畫詩與畫結合，深刻詮釋了漁父不隨外部環境變化，始終保持自己內心寧靜恬淡、瀟灑積極的人生態度，展現了畫家吳鎮潔身自好、融入自然、表達自然的人生志向。詞傳花意，畫繪花形，在《詩畫中國》舞臺上，李清照寫花的詞與名家繪花的畫合璧，通過奚美娟的走心演繹，觀眾得以領略李清照在不同年歲里，留在花間的精神追求，讀懂她的別樣人生。
借物喻人、托物言志。花草樹木不只是自然界的植物生靈，更代表著文人的風骨品格。元代詩人、畫家、書法家王冕所作的《墨梅圖》卷與《墨梅》詩合璧，強調的就是淡雅水墨構成的梅花，與作者本人淡泊名利，不愿與世俗同流合污的品行相輔相成。不只是梅蘭竹菊四君子，在畫家徐渭筆下，石榴、梧桐、南瓜、紫薇花、紫藤、芭蕉等等同樣具有姿態與風骨。《雜花圖》卷反映了徐渭對大自然生物的平等觀，更彰顯文人的精神風骨。
在過去的近四個月時間里，從漢唐氣象、宋元境界到明清風韻，《詩畫中國》陪伴觀眾領略了中國詩畫深厚雋永的文化精神，和不同門類藝術的感染力。詩書畫蘊含著中國人對自然萬物的啟迪與哲思，映射著中華先輩的人生觀、宇宙觀和精神內涵。用“詩筆”與“畫筆”繪就中華文化的“詩心”與“畫心”，讓人們從中更加深切地感受到中華文化、中華美學、中華精神跨越時空的永恒魅力。期待下一季《詩畫中國》再度與觀眾相約，繼續暢游詩與畫的世界。
