視頻行業已經進入了“全民列文虎克”的時代,人們紛紛拿起顯微鏡,越來越多地關注到過去覺得“不重要”的細節。那些脫離現實的電視劇被人們批為“懸浮劇”,意指即使服化道再精美,人物卻浮夸造作,劇情也游離于現實之外,毫無營養。
在今年新周刊第二十二屆中國視頻榜中,我們驚喜地發現,那些肯在細節處下功夫的作品,人們也不吝于送上盛贊。
2021年初,第一波國劇熱潮來自正午陽光的《山海情》。
《山海情》講述大時代的脫貧“攻堅之難”,聚焦的卻是一座小小的涌泉村,從那些渺小、貧苦、踏實的人身上,尋找一座移民村莊最終脫貧蛻變的希望。
《山海情》的動人之處就在于一切看上去足夠真實。從物質的“貧”到精神的“困”,徐徐展開村子在資源、產業、觀念、風俗上的種種桎梏,凸顯出“扶”的意義。從演員服化到拍攝取景的“真”和“土”,都實現了對上世紀末西北農村的真實還原,這種“匠心”在國產劇中很難得,正午陽光卻總能給人驚喜。
從“出圈”的角度來說,《覺醒年代》以主旋律敘事收獲了核心觀眾,將歷史上那些名號響當當的人給“演活”了——劇中,100年前率先覺醒的青年,不再只是被教科書寥寥幾筆定義的偉人,也是工作時喜歡發牢騷、被兩分錢難倒過、會嘴饞的小年輕。
紀錄片《九零后》,走的也是相同的路子,講述楊振寧為代表的“90后國士”的人生,表現他們在學生時代的故事,讓年輕一代的觀眾更有共鳴。
觀眾對于“真實”的共鳴,也體現在今年接連不斷的現實主義作品中。暑期檔《小舍得》一度引發全民關于教育與親子關系的關注,而下半年教育行業的變化,恰恰說明了《小舍得》具有的現實含義。
由傳遞娛樂出品的“第一職場劇”《理想之城》讓觀眾在屏幕上再次看到了真實的職場,劇中展現一些職場間的“潛規則”也讓不同行業的職場人士深有同感。
除此之外,今年各大影視劇出品方也在IP運營上持續發力。由影視改編的動漫作品《完美世界》,視覺效果華麗精美;影視界的新勢力西嘻影業成功打造了“新仙俠”劇集《千古玦塵》,即將開播的《且試天下》將言情故事融入江湖。
互聯網時代,人們越發意識到“真實”可貴。
今年vivo全新升級的VISION+影像計劃,鼓勵有人情味的、真切的表達,在這個“人人都是創作者”的時代,以手機影像的方式,記錄當下,感受身邊美好圖景。
短視頻和直播行業的起飛,剛好也踩在了觀眾對于“真實”的渴求上。2020年1月,微信視頻號開始內測,并基于龐大的用戶數量及騰訊已有生態環境,在今年走出了一片自己的天地。
而一些“冷圈”,也不乏異軍突起者。
今年,你或許隨處可見這張藏狐表情圖,它的“原型”就是“無窮小亮的科普日常”作者張辰亮。
身為《博物雜志》策劃總監的張辰亮從網絡流傳的熱門短視頻出發,為網友進行生物科普和辟謠,看似搞笑,背后卻有著張辰亮本人作為科普工作者的思考。
2021年,娛樂綜藝有太多驚喜。《披荊斬棘的哥哥》自開播便好評不斷,把一檔關于“中年大叔”的綜藝選秀搞出了新玩法——這得歸功于節目對哥哥們的“去油”要求:“別頂胯、別wink,太油膩了就剪掉”。
《誰是寶藏歌手》為音樂演出類節目提供了一種全新的形式——所有歌手全部以符號代替,為一些小而精美的演出提供了舞臺;正在播出的《導演請指教》則邀請到了多位知名制片、導演、演員,為觀眾呈現出真實的“幕后故事”。
除了娛樂方面,綜藝節目也在試圖探討一些年輕人關注的現實問題。
今年5月,一檔堪稱“當代社死現場”綜藝節目《五十公里桃花塢》,第一集上來就把人“尬住了”;令許多年輕一代的“社恐”型觀眾產生強烈共鳴。另一部《屋檐之夏》,節目巧妙地構建了一個獨居老人與城漂青年共同生活的空間,展現兩代人不同的生活,帶給人們關于隔代溝通的啟發。
今年的“真人秀”,終于慢慢回歸成“真人”的樣子,在屏幕上散發著真實的煙火氣。
視頻行業在突飛猛進的同時,其內容也越來越多地承擔著人們的情感投射。觀眾以真情實感看故事,變得“較真”,也在“求真”,渴望在虛擬的視頻世界中看到一份真實。