國內首檔聚焦二次元人物成長養成的《跨次元新星》即將步入總決賽,從一開始的矚目期待,到首播后的調侃連連,這檔節目為我們提供了不少笑點,但也因為它的首創開拓讓我們看到國內二次元文化發展壯大的可能性。這場跨越次元的大秀為何能快速實現完美逆襲?回看節目總導演——吳井能這些年的經歷或許能找到答案。
對節目的要求是不斷創新 對自己的要求是不斷突破
一檔新節目的誕生,不是迎合市場穩打穩上,就是引領市場突破創新,《跨次元新星》無疑屬于后者。對于二次元這種全新題材,吳井能快速轉變了自己門外漢的身份,在跟她的對話中不難發現她為這檔節目做了不少功課,從歐洲到美洲,從日韓到國內,當她細數多個國家的虛擬產業時,能夠從她下意識流露出的激動中察覺到:自己可以通過節目為國內二次元產業的發展做點什么。
新節目沒有純做二次元內容,而是把年輕群體喜歡的真人偶像邀請到了節目中一起互動,那如何平衡真人秀和次元秀就成了一個難題,在觀眾們都認為真人都是“憑空對話”的時候,他們用實時互動與高能合作舞臺做出了有力回擊;還創新性地挖掘背后創作故事,把幕后程序員們最真實的狀態呈現出來,滿足了觀眾們的好奇心。吳井能和團隊小伙伴在舞臺創新和內容挖掘上成長迅速,就連BBC也為節目發聲:《跨次元新星》瞄準二次元市場,率先推出了虛擬人物題材綜藝,通過創新的內容模式和技術讓跨次元文化觸達更多年輕人,給予他們陪伴和積極正能量,同時也推動了虛擬明星市場在中國的蓬勃發展。
吳井能從經紀人跨界為節目編導,再后來擔任多個現象級節目總編劇和總導演,現如今已是國內頭部內容制作公司「愛魚文化」的副總經理,同時還擔任整個團隊的編劇總監。這些年的身份轉變已經讓“前進和突破”刻在了這位媒體人的骨子里,這不僅僅體現在她生活中,也流露于她的作品中。
把創新突破培養成職業慣性 她經歷了些什么
吳井能連任四季《花樣爺爺》和《花樣姐姐》執行總導演、在戶外旅行綜藝剛剛起步階段,她率先起航,成為戶外真人秀的領頭先行者,在其他明星類節目放大游戲、沖突的同時,吳井能大膽出新,將《花樣姐姐》走出不一樣的氛圍,相比其他節目而言溫和許多,可以說是最早的慢綜藝。面對艱難狀況,節目組創新提出“紅包任務”巧妙化解。旅行本是一個放松舒適的過程,不必通過“虐星”博取話題吸睛,吳井能把節目做出了自己的風格:在本土化改造中充滿人情味。
在《天籟之戰》中,吳井能首創素人挑戰明星歌手的賽制,將相親節目的配對形式放在了明星和素人的配對PK的真人秀中,同時大膽玩轉音樂創新,華晨宇的《滑板鞋》《齊天》也正是出自該節目;擔綱《演員的品格》總導演的時候,她將目光聚焦在了年輕種子的培養上,挖掘新人潛力要比成熟演員更具挑戰性;而后以總編劇的身份加盟《明日之子 水晶時代》的她更是玩出新花樣,推出女性音樂榜樣概念,讓女孩們跳出自己的舒適區,挑戰自我,不斷向合格的偶像邁進······
這位自帶行業先鋒buff的導演用自身的成長對外宣告:她喜歡一切新的東西,固守自封不是她的style,她早已習慣這種從無到有的開拓性挑戰。