《我是唱作人》節目組在節目之初就立下了嚴苛的標準,每位參賽者必須準備7首以上未發表的原創作品,如此嚴苛的要求一出,就讓華語樂壇近乎一半的音樂人與節目失之交臂。
第一季的節目舞臺上唱作人們在1v1環節接受大眾評審的現場評分,投票結果實名公開,直接決定唱作人去留,最大限度地確保了節目的大眾性以及真實性。
從當時的節目效果來看,無論是新聲代偶像還是一直飽受爭議的歌手都成功地通過原創音樂作品得到了觀眾的認可。
作為一個自設高門檻的競技類的音樂節目,維持住了做“原創音樂舞臺”的初心,讓每一位站在舞臺上唱作人都拋開了外界標簽與質疑,用音樂作品來說話。
第二季也將會以新的形式延續上一季對原創音樂的嚴肅與嚴苛態度的同時,保障每一次原創舞臺的輸出質量。
其中,最令人期待的就是已經半隱退華語樂壇許久的鄭鈞將參加《我是唱作人2》的消息。
這個已過知非之年的搖滾人,帶著自己從多年沉淀中提取的純與粹,將第一次以一個競爭者的身份站上《我是唱作人2》的舞臺。
“中國搖滾樂代表人物”的身份代表的是一個時代,也是當代急需的一種音樂、生活態度:自由率真溫暖。
這可能也是節目組力邀鄭鈞的主要原因之一,來自于十幾年前《私奔》里的那一句吶喊:“ 一直到現在才突然明白我夢寐以求是真愛和自由“
鄭鈞是這個麻木時代,不肯妥協的人,是永遠向往自由的搖滾浪子,也是華語樂壇少有的跨越了三個音樂時代的老炮Rocker。
在脫掉了年少不羈的搖滾的外衣,無論是在選秀評委席上,還是在訪談節目里,鄭鈞都將一份音樂人的責任穩穩地扛在肩上:市場的審美是取決于輸出者認真度的,這個世界只有有更多值得審美的事物、音樂、心態,才會更美好。
鄭鈞連續七張,甚至兼制作人身份的原創專輯成績,唱作人的身份已經毋庸置疑,就在準備《長安長安》這一張專輯的時候,他就獨自完成了五六十首歌。
這一次在節目與鄭鈞兩者的互選的結果下,作為樂迷,最激動的就是可以再次聽到鄭鈞的新歌!!
唱作人的舞臺上也將迎來目前“最高齡選手”,堅信在歲月的背后,鄭鈞將帶著他跨越了磁帶、唱片和互聯網三個音樂時代的沉淀與收獲,以及老炮音樂人的責任感為沉寂已久的華語搖滾輸出高質的舞臺。
讓我們一起期待,久違的老炮Rocker的原創舞臺!