歡迎來到中國娛樂網！
中國娛樂網訊 www.yule.com.cn 斑駁的壁畫、空靈的音樂、娓娓的訴說、頂級的表演、斑斕的服裝、精彩的演繹，讓觀眾漸漸沉醉在四個色系構筑的絕色敦煌美學之中，時而穿越千年重溫彼時的時尚，轉瞬又身處當下，感受敦煌激蕩的今日潮流。“第三屆絲綢之路（敦煌）國際文化博覽會——絕色敦煌之夜”創新演出于2018年9月26日晚在敦煌大劇院圓滿成功舉辦。這是一臺將敦煌色彩元素進行時尚演繹的國家級大型文化創新演出，也是貫徹實施國家一帶一路方略的國際文化交流活動。
絕色內容 絕妙演繹
本次創新演出萃取敦煌壁畫色彩元素，以“色”為題眼，第一次以敦煌顏色為主體，將敦煌元素進行時尚演繹。本次創新演出汲取敦煌壁畫中隨處可見的講經人形象，拋棄晚會“標配”——傳統主持人，由吳小莉和康震擔任“引述人”，介紹敦煌的故事；由“詞圣”方文山作詞，雷佳、霍尊譜曲，聯袂唱響敦煌，然后繼之以視覺展現、歌舞表演和服裝演繹。
北京服裝學院劉元風教授親自帶領五名青年設計師組成設計團隊，以全新的設計賦予敦煌美學以時代新意。
開篇在家喻戶曉的“九色鹿”形象背景下，國風音樂人霍尊唱響與方文山再次合作的原創新曲《九色鹿》。“一路的駝鈴，風沙在聽；一夜的羌笛，鄉愁難平。”悠揚空靈的歌聲將人帶向遠古，此時身著20套敦煌壁畫服飾的模特從背景中走出，仿佛穿越時空，向觀眾自信的展現敦煌洞窟呈現的中華民族彼時的時尚。這20套服飾是以敦煌石窟歷代壁畫中具有典型服飾特征的二十身世俗供養人畫像為參考，佐以歷史文獻考證和服飾紡織品文物對比研究后進行的藝術再現。
“幽靜莫高窟，萬佛皆不語，當一襲青綠羽衣的飛天躍然眼前，頓時便鼓樂喧天，彷彿不似人間。”在引述人的陳述下，絲路飛天進入人們的視線，開啟了演出的第二個樂章—青綠色調的“藝美敦煌”。敦煌之美來自匠人一筆一劃地虔誠，“獨一無二的「匠人之心」，是所有藝術美學的核心”。舞蹈《飛天》由中國東方歌舞團國家一級演員飛天舞者殷碩擔綱。琵琶形的舞臺惟妙惟肖，即使在凸起的琵琶弦上，化身飛天的殷碩，舞姿輕靈飄逸，十余米長的綢帶恰似飛天的羽帶漫天自由飄飛，在無數個旋轉騰挪間演繹出絲路之上眾皆仰慕的綽約仙姿。舉手投足間，天地山河為之變幻，九色鹿主題的青綠色系服裝在模特的款款貓步中走出。這組服裝從敦煌汲取靈感，采用創新設計，將傳統元素與當代生活狀態相結合并以當代視角表現解讀出來，讓敦煌蘊含的美學基因融入現代人的生活。現場一位觀眾說“從來沒有覺得敦煌離自己如此之近，愿意將這樣青春時尚的敦煌穿在自己的身上。”
中華民族，歷史上經歷過無數盛世；而敦煌，就在這繁華時代中蓬勃地發展。在土紅色的盛世中華篇章中，國家一級演員歌唱家雷佳女士演唱了自己首次作曲的《敦煌謠》，悠揚的曲調與方文山先生創作的歌詞相得益彰。“一段繁華一世風沙 一段經歷磨難后的壁畫 遠方羌笛聲何處落下 我語帶瀟灑 以大漠為家”，“絲路黃沙沒古道 天破曉 離塵世 斷喧囂 執念不動搖 而我 始終拈花微笑”。以大唐盛世氣象的壁畫為背景，土紅色服裝系列走秀開始。這部分服裝由設計師從研究和復原敦煌莫高窟壁畫上的唐代供養人服飾中發掘靈感，從中整理出高腰襦裙、大袖短襖等經典的唐代服制，并以更加現代和簡約的時尚設計手法呈現出來。
敦煌，因為絲路而興，土黃色的第四單元寓意著絲路互聯。亙古綿長的琵琶聲劃破歷史的天空，從天而降。琵琶曲《絲路飛天》由國家一級演員、中央民族樂團首席琵琶演奏家趙聰演奏，融合中國傳統音樂精華疊加多種創新琵琶演奏手法，伴以當代世界音樂語匯，通過優美旋律及高難炫目技巧，既將絕色敦煌壁畫中的古典琵琶悅然目前，曲音繞耳不絕，令現場觀眾恍若隔世，又使聽者活在當下的時尚曲匯之中。身著土黃色系服飾的模特款款走來，將趙聰圍在中央，那一刻，遠古和現代交織在一起，音樂演奏和服裝表演完美跨界融合。
燈光突然變暗，舞臺一下子充滿了神秘感，迎來了演出的“褐黑—蛻變融合”篇章。“敦煌有著自己的色譜和光感”，引述人如是說，“于是我拋出一匹千年的布帛，去任由時空招搖擺動，大量幾何紋樣、線條色彩中穿梭，縱橫往復之間，鉤織過去和未來的質感，譜下千佛拈花、微笑形象的縮影。”“像山水畫中入褐入墨，最終集成了褐黑之大者。”褐黑是敦煌壁畫的迭代，集大成的敦煌，恰如國風音樂人霍尊演唱的《未摘花》等著年輕一代前去探索、繼承，創新發展出屬于自己心目中的敦煌。音樂聲中，身著褐黑色系服飾的模特信步款款，展示著屬于當代的敦煌服飾創新設計。
“那披著九彩華章穿行的九色鹿，在山巒河流中騰空飛躍，去了那一屏青山綠色，舞出了世間的純粹顏色”“青綠、土黃、土紅、褐黑……在敦煌四色的交錯中，那些白駒過隙、追隨他們而去的靈感，沖破我們對自由的渴望，迎著時代的碎步，在晨曦中終展出了一瀉萬丈的光芒。”尾篇回首四色，雷佳演唱《一路同心》，期望在“繪出心中的藍圖牽手遠親近鄰，歲歲繁榮互動”的新時代，敦煌能夠迎來嶄新的時代，發揮更大的作用，綻放更令世人矚目的異彩。最后，以劉元風教授為首的敦煌服飾設計師們被隆重請上舞臺，與方文山等其他演職人員攜手共同謝幕，吳小莉女士飽含深情地說道:“千年之約，情誼滿懷，翩翩起舞的絲綢衣帶，從陽關到滄海，讓我們歌不停舞不歇，千年之約，期待再次相逢。”晚會在全場觀眾熱烈的掌聲之中圓滿結束
傾情合作 探秘演出背后的頂級團隊
該活動由中共甘肅省委宣傳部、甘肅省文化廳、中國舞蹈家協會主辦，敦煌研究院、北京服裝學院、莉舍國際共同承辦。活動由敦煌研究院院長王旭東，北京服裝學院時尚傳播學院院長、著名主持人吳小莉和北京服裝學院敦煌服飾文化研究暨創新設計中心主任劉元風教授帶領團隊聯袂打造，通過多方鼎力合作，實現了故事講述、新曲發布、舞蹈表演、器樂獨奏和服裝表演的跨界融合，多種藝術形式互相賦能，形成了一場別開生面的創新演出。
引述人部分，吳小莉女士以優雅的身姿、詩般的語言溫婉的訴說著敦煌的時尚，康震教授則從專業的視角、以陽剛的氣質、知性的聲音渲染出敦煌的文化引力。二人以天衣無縫的合作，帶領觀眾走進四色構筑的絕美敦煌。
華語歌壇“音樂文學”創作才子、古韻與現代感兼具的一代“詞圣”方文山先生被總策劃人之一吳小莉女士致敬敦煌、幾顧臺北的精神所感動，出山撰寫引述人文本，為主題曲作詞，并擔任總體設計和音樂制作總監。為創作此次演出的歌詞《九色鹿》和《敦煌謠》，他特地跑到敦煌，聆聽壁畫中的故事，感受九色鹿的前世，從中汲取創作靈感，駝鈴、羌笛、風沙、鄉愁直叩現代人的心靈世界。
國家一級演員歌唱家雷佳女士看到方文山先生創作的《敦煌謠》歌詞，欣喜備至，仿若福至心靈，曲調油然而生，在鋼琴前譜起了新曲，一氣呵成，成為眾多版本中不可替代的唯一。霍尊先生秉持“音樂雖抽象，卻能連結過去、現在、以至未來”的創作理念，潛心創作，多次打磨，以虔誠之心向敦煌致敬，譜成“九色鹿”一曲，與方文山先生所作歌詞珠聯璧合。
演出服裝由北京服裝學院敦煌服飾文化研究暨創新設計中心主任劉元風教授領銜設計。據悉，此次敦煌服飾再現與創新設計為國內截至目前規模最大的一次。組織潛心鉆研敦煌服飾多年的6位設計師及其團隊，佐以歷史文獻考證和服飾紡織品文物對比研究，藝術再現20套敦煌服飾；同時將傳統元素與當代生活狀態相結合創新設計80套敦煌元素服飾，再現敦煌服飾文化的魅力，讓敦煌服飾文化煥發生機。
服裝演繹和活動策劃傳播由北京服裝學院時尚傳播學院承擔。北京服裝學院時尚傳播學院作為全球首家以“時尚傳播”命名的大學學院，近百位師生共同參與本次傳播活動。其中，敦煌服飾演繹部分由服裝表演專業42位模特同學傾情登場，活靈活現敦煌時尚。活動傳播則由專業老師指導時尚傳播、廣告學和攝影專業的學生團隊完成，扎實的采訪、嚴謹的文字、精美的圖片，將敦煌絕色透過筆端和網絡傳揚世界。
本次活動由甘肅銀行獨家冠名贊助，活動指定合作單位為北京天正中廣投資控股集團有限公司，戰略合作伙伴為騰訊，甘肅衛視擔當媒體合作，由莉尚文化傳播具體承制。
絕妙傳播 絕后影響
本次創新演出，在內容上提煉敦煌四個色系；在形式上，將抽象的文化概念和審美理念，通過音樂、歌曲、舞臺、聲音、服飾等多種藝術手段的有機融合、巧妙穿插和無縫銜接，借由現代科技手段，將敦煌壁畫中的形象和顏色搬上舞臺，以蒼涼雄奇、瑰麗雅艷的風格，專業嚴謹和匠心獨運的構思，絕妙地傳播出了敦煌的風韻，活化出了千年敦煌的時尚風采。
本臺創新演出的總策劃人之一敦煌研究院院長王旭東表示，在當代傳播敦煌文化是加強人文交流，增強文化自信的重要之舉，期待敦煌文化能夠在新時代抓住機遇，將莫高精神發揚光大。而這場創新演出正是在實踐這樣的理念。
演出結束后，多位現場觀眾表示“很震撼”。一位來敦煌旅游的觀眾說“敦煌是個神圣的地方，很高興來到這里。晚會設計很獨特，燈光舞美也很漂亮很震撼。”另一位敦煌當地觀眾表示本場表演令他耳目一新，與過去看過的都不一樣，舞臺效果和服裝顏色都傳達出了敦煌的神韻。“絕色敦煌之夜”創新演出用嶄新的方式推動中國文化觸達到更多的人，沒有地域的限制，只有足夠的動人。時尚傳播作為這種嶄新的方式，使這個時代更加美麗。
