中國娛樂網訊www.yule.com.cn 時光倏忽而過,轉眼間《我想和你唱》進行到了最后一期,韓紅攜手林俊杰帶來了一首新歌《飛云之下》。這首歌由林俊杰作曲,易家揚作詞,講述的是都市人忙碌之后的疲憊,跋涉之中的脆弱;這脆弱,連接的是心底一份最深的牽掛和思念;也正是因了這份脆弱,都市叢林里那些刀槍不入的心靈才得以卸下鎧甲,重新回復原初的柔軟和感性。
這首歌情味雋永、婉約典雅,像一首晶瑩剔透的抒情詩,又像一封古早的書信,穿越時間的長河翩翩而來,字字暖心,句句動人。此次首秀,韓紅特意帶來金話筒助力,兩大唱將現場精彩演繹,將這首歌的情感力量推上了一個新高度,也為本季《我想和你唱》獻上了分量十足的一份壓軸大禮。
回顧本季《我想和你唱》這個深受歡迎的開場合唱環節,我們驚異地發現,在與各種風格路線的大咖歌手碰撞交會中,“音樂主人”韓紅都貢獻出了令人擊節贊嘆并回味不已的精彩表演。
與蔡依林合作《舞娘》,與王力宏合作《心中的日月》,與鳳凰傳奇合作《月亮之上》,她大張旗鼓帶來維吾爾族、藏族、蒙古族等多個少數民族的音樂團隊,向觀眾展示著民族音樂的旖麗魅惑;與王源合唱《小屁孩兒》,與吳亦凡合唱《天地》,她灑脫率性,直抒胸臆,釋放著說唱狂人的隱藏屬性;與莫文蔚合唱《愛情》,與田馥甄合唱《魔鬼中的天使》,與梁靜茹即興合唱《可惜不是你》,與林俊杰合唱《飛云之下》,她又以抒情大師的深厚功力,唱出世間情意之幽深宛轉,喚起人心深處千般柔腸、萬種憂傷。
尤為奇妙的,是與李健即興合唱不到一分鐘的《貝加爾湖畔》。李健原曲的意境靜謐清冷,正是“兩個人的篝火,照亮整個夜晚”,有了韓紅的加入,竟仿佛極地的天空出現一個盛大璀璨的流星群,照徹深藍的天空,點燃貝加爾湖冰冷的湖面。這種夢中之夢,境外之境的藝術呈現,實屬可遇而不可求的神來之筆。
以上種種,在別人來說或許不可思議,在韓紅來說卻不足為奇。2015年《我是歌手》第三季,韓紅那些驚才艷絕的翻唱改編,與本季《我想和你唱》的精彩表演,互為先聲與后續,本就是一脈相承;無論《我是歌手》還是《我想和你唱》,韓紅作為“歌王”“音樂主人”的實力和氣勢,盡皆來自于她二十年如一日在音樂創作和演唱上的苦苦耕耘。
自1998年開始,由于《雪域光芒》《醒了》《歌唱》三張個人創作專輯相繼躥紅,韓紅迅速登頂為樂壇天后。2003年,韓紅推出了首張翻唱專輯《紅》。韓紅作為頂級創作歌手的超高起點,決定了她翻唱專輯的與眾不同——翻唱于她而言,從來就不可能是簡單的翻唱,改編,也從來不會只是為了改編而改編——無論曲目的選擇,還是曲風的重塑,都指向一個宗旨:服務于一個頂級唱作人的音樂表達。
以《紅》為例,翻唱,還是原創,于韓紅而言,并沒有明顯的界限,翻唱改編,也是大刀闊斧、為我所用的創作。于是,在《紅》里,我們既能聽到《一江水》《愛的箴言》,如流水一般的自然樸素,真純淡遠,也能聽到校園民謠《思念誰》、紅歌經典《情深誼長》,沉浸于Trip-Hop式的后現代迷幻電子氛圍。經過十幾年時光淘洗,《紅》中顛覆性的改編,越發顯現出超越時代、超越潮流的珠玉之光。這光芒中映射與閃耀著的,則是韓紅作為頂級音樂人的一份“精”與“毒”。
所謂“毒”,是指審美判斷上的犀利、通透,接觸任何新的音樂信息,她都能迅速明了什么是好的,對的,從而能在最短的時間內,在各個層面選擇最正確的目標。所謂“精”,指的則是創作和演唱表達上的精準、精妙,選準目標之后,她創作和演唱的完成度總是高到爆表。這份“精”與“毒”,既始終貫穿在她的原創作品里,更是十分直觀地呈現在《我是歌手》第三季、《我想和你唱》中翻唱改編的無限精彩中。
也正是這份“精”與“毒”,使得韓紅的音樂創作既獨特,又有多向性,始終有能力跨過類型的界限,超越潮流的起落,一直處于飽滿豐盛的巔峰狀態,并能經受得起時間的洗禮,和歷史的評判。