歡迎來到中國娛樂網！
中國娛樂網訊www.yule.com.cn 香港話劇在中西文化的碰撞下，發展出獨具風格、聚焦本土主義的“港派話劇”。而香港話劇團便是香港話劇中最具代表性、也最具影響力的一個團體，其制作之精良、內容之本土、表演之扎實和產量之高，無其他團隊可與之媲美，其作品形成的港式風格也深受觀眾們的喜愛。有劇評人說道，“在選擇困難的情況下，去看一場香港話劇團的戲總能收獲意外驚喜。”2018年，香港話劇團將攜兩部載譽之作《最后作孽》以及《親愛的，胡雪巖》在上劇場與上海的觀眾們見面。
四十余載堅持呈現“港味”話劇
香港話劇團是香港歷史最悠久、規模最大的專業劇團，從1977年成立至今，制作并演出近400個古今中外的經典名劇和本地原創劇目。雖“年過不惑”卻依舊保有創作活力，每年的年度劇季中都會帶來12-13部作品，是香港話劇中的“頂梁柱”，也為香港創造了許多經典之作。從創團之始，香港話劇團便堅持保有本土特色，其原創的作品選用原汁原味的本土題材，將香港人的真實生活狀態搬上舞臺，向觀眾展現真實的香港。以粵語演出配以中英字幕的形式，廣受本土市民好評，還吸引到了許多非粵語母語的觀眾，粵語演出使他們能夠在在粵語的縈繞下更有代入感。
除了支持本地原創，香港話劇團也十分注重經典的演繹和多元化，不斷探索跨境文化交流，向外推廣本土戲劇文化之余，也在為香港市民引進經典作品。早在1988年賴聲川便因《紅色的天空》和香港話劇團有了第一次的合作，雙方深厚的友誼也自那開始。四年后賴聲川再次受香港話劇團之邀為劇團排演《如夢之夢》香港版， 2007年7月，為慶祝香港回歸10周年、中國話劇百年、香港話劇團30周年，香港話劇團特邀賴聲川前去排演純香港演員陣容的《暗戀桃花源》香港版，以及融合了大陸版“暗戀”組演員和香港版“桃花源”組演員的兩岸三地版。普通話和粵語在舞臺上的碰撞，加強了劇中“兩團相遇”的沖突，使得整體演出更有張力。
繼《如夢之夢》和《暗戀桃花源》后，2009年，賴聲川受邀再次來到了香港話劇團。與之前不同的是，此次賴聲川帶領香港話劇團的演員一起，以集體即興創作的方式完成了話劇《水中之書》的創作，人物、故事和背景都緊扣香港現狀。賴聲川透露，明年他也將再赴香港話劇團重新排演《如夢之夢》香港版。而其實，當賴聲川在上海擁有了自己的專屬劇場后，便一直希望能邀請到十余年的老友香港話劇團來此。今年，老友們不僅如期來到賴聲川的家里——上劇場做客，還一口氣帶來了兩部人氣與口碑爆棚的經典之作《最后作孽》《親愛的，胡雪巖》。
上劇場成為《最后作孽》本輪告別演出之站
《最后作孽》曾獲得香港“十大最受歡迎制作”的獎項，2017年的演出被香港政府劃為香港特別行政區回歸20周年慶祝活動系列之一，而這部重磅之作此次將進行最后一輪演出。和上劇場同樣“生”于2015年，上劇場成為《最后作孽》上海站告別演出之站，為這部作品在上海畫下圓滿句號。
《最后作孽》是香港話劇團“暴烈家庭”系列的第二部，笑看香港民生百態和世間冷暖，直面香港的社會問題。揭開豐裕的物質生活所帶來的精神和倫理的衰退，從家庭狀態看精英階層的生活和問題，以黑色幽默的筆觸探討人性。劇中，薛公子從小衣食無憂，而薛家的家庭相處模式便是用錢來代替本應父母對孩子的關愛。當一家三口難得聚首之際，卻是薛先生和薛太太進行財產分配的談判、薛公子要求分得三分之一財產之時。面對兒子持著槍的討價還價，他們終于意識到這些年他們錯的是多么地荒唐……
這個故事扭曲嗎？是，也不是。或許大多觀眾對于香港文化的了解就是來源于TVB電視劇，導演馮蔚衡認為，“TVB電視劇太影響每一個人的價值觀了。然后有一天，你發覺世界不是這樣的。”《最后作孽》的最初靈感來源于編劇鄭國偉在報紙上讀到的富二代荒誕生活的的報道，“你們覺得荒誕的劇情其實都是真實的香港。”主創團隊如此說道。全劇以幾近寫實的手法，結合高密度幽默刺激的對白，將現實中部分群體的縮影呈現給觀眾，高潮迭起。劇中不乏出現許多令人出乎意料、拍手叫好的臺詞，但笑后卻是一股悲涼，令人震驚的結局促使觀眾能夠重新看待人生的荒誕，并反思在這個大時代下，是什么在影響改變著新一代年輕人的成長？
飽滿的熱情灌注出精品佳作
一部好作品離不開優秀的劇本，當然也要有精良的制作水準和演員的出色功底保駕護航。《最后作孽》的導演馮蔚衡是香港話劇團現任助理藝術總監，集演員、導演、創作人、節目統籌于一身的劇界精英，曾獲香港舞臺劇獎十四次提名、五度獲獎，并分別憑《紅》及《安·非她命》獲香港舞臺劇獎最佳導演（悲劇/正劇）。她于1988年便加入香港話劇團，從首席演員到助理藝術總監，對于話劇，她有自己自己一番領悟：“好的話劇，一定是需要‘走心’的，話劇人誠心，觀眾就會入心。”所以在排練過程中，她要求演員們以生活出發，把角色在真實的情境里最應該擁有的情緒演繹出來。
“在一些時刻，會有特別的感覺。”特邀主演余安安談及塑造角色時說道，她最心動的臺詞是：“簡簡單單，不是多錢，可是很開心。”她十七歲首次參演電影《大家樂》便一炮而紅，及后主演多部電影及膾炙人口的電視劇，并多次獲得“十大電視明星”獎項，曾一度息影相夫教子，近年復出所拍攝的電影皆獲一致好評，兩度被提名金像獎最佳女配角。2009年開始參演舞臺劇，“對一個演員來說，我覺得做舞臺劇是最難的，而且真的很辛苦，但是我很享受它帶給我的滿足感。”接到《最后作孽》時，余安安正盼著能有一部好劇大施拳腳，這部作品對她來說，其一挑戰便是大量的臺詞，加上“千分之一秒讓你去想下一句對白都沒有的。”極快語速要求。對此，香港電影編劇林超榮曾這么評價：“余安安念得如珠落玉盤，密不透風，真令人拍案叫絕。”其二便是人物表現，排練期間，全組一起研究劇中四個角色的身份背景和人生經歷，連細枝末節也不放過，排練完到家，累到一句話都不想講。但這背后的付出無疑得到了認可，余安安憑借《最后作孽》勇奪香港舞臺劇獎最佳女主角（喜劇／鬧劇）。
劇中和余安安搭檔飾演母子的凌文龍也是“老戲骨”一枚，在《遍地芳菲》中二位便搭檔飾演過母子。2018年是他加入香港話劇團擔任全職演員的第十年，期間他出演過包含《都是龍袍惹的禍》《頂頭錘》《有飯自然香》等在內的多部香港話劇團經典之作。近日，凌文龍也即將赴第37屆香港電影金像獎，因首次獲邀參演電影《黃金花》獲“最佳新演員”和“最佳男主角”提名。一貫因樸實的表演給觀眾留下深刻印象的他，在《最后作孽》中，完美地詮釋了薛公子顯露在外的戾氣與內心的脆弱，并憑借《最后作孽》獲得香港舞臺劇獎最佳男主角（喜劇／鬧劇）的提名。
5月25日至5月27日期間，是2018年《最后作孽》首次登陸上海，首次來到上劇場，也將成為最后一次。而香港話劇團帶來的另一力作《親愛的，胡雪巖》會于9月7日至9月9日上演，此前《親愛的，胡雪巖》作為上海國際藝術節的參演劇目，便被列為最值得關注并不容錯過的話劇作品，收獲了滿滿的口碑。2018年，《親愛的，胡雪巖》一樣精彩，不同之處在于會有全新設計，帶來全新的體驗，導演方向、演員飾演的角色搭配都將會有大改動，為觀眾帶來更為驚艷的演出。
