音樂產業觸網的嘗試從未停止,一度被冠以“內容O2O”高帽的在線音樂直播已經不是什么新鮮事。能夠把頭部內容、明星資源、粉絲經濟以及商業化營銷變現等多重因素打通,實現平臺、用戶與藝人資源的連接方式升級,成為互聯網音樂進化的下一個風口。
2017年5月,愛奇藝尖叫之夜經過充足準備正式推出,標志著全球唯一一個由互聯網視頻平臺獨家全程主辦的全live交互式演唱會由此誕生。
一場互聯網音樂娛樂的升級革命
大連,南京,深圳,北京,蘭州,濟南,多個城市落地;蔡依林,羅志祥,田馥甄,迪瑪希,許魏洲,趙雷,許嵩,馮建宇……囊括新娛樂世代追捧的人氣歌手;從首場大連到第四場北京,短短三個多月演唱會直播播放量就從380萬猛增到1000多萬,9月29日剛剛結束的濟南場,更是集結了田馥甄、炎亞綸、動力火車、辰亦儒、周慧等實力歌手將悉數到場,為用戶帶來一場酣暢淋漓的音樂盛宴,濟南場的直播量達880萬。作為行業新丁,出身網絡視頻平臺的愛奇藝尖叫之夜演唱會何以如此火爆?
第一,愛奇藝獨家主辦,互聯網娛樂內容創新。對始終專注致力于娛樂內容的愛奇藝來說,尖叫之夜演唱會是公司在互聯網時代娛樂內容上的全新嘗試。它調動了愛奇藝平臺的所有資源和粉絲用戶,與娛樂內容進行互動,展示了一場前所未有的互聯網時代線下演唱會。
第二,全球唯一全live交互式演唱會,科技玩轉娛樂。和傳統演唱會相比,愛奇藝尖叫之夜演唱會做到了落地活動與在線直播的共生。在線上,粉絲可以通過彈幕、愛奇藝泡泡圈子、奇秀互動,以及新浪微博、新浪音樂、新浪隨手拍等多個社交工具,與演唱會現場保持聯動。不論是每隔半小時的搶紅包活動、還是“尖叫巔峰榜”貫穿全程的實時投票更新,都極大地調動了粉絲的參與熱情,這種以線下場景反向傳輸線上的模式,實現了線上線下粉絲的同步狂歡。在線下,演唱會現場設置有AR搶禮物環節、VR體驗專屬區域,使得粉絲在欣賞愛豆表演同時還能感受到黑科技結合音樂的獨特魅力。
作為全球目前唯一一個由互聯網視頻平臺獨家全程主辦的全live交互式演唱會,愛奇藝尖叫之夜完美融合了互聯網互動特質與傳統線下演唱會的視聽享受,不僅培養出屬于愛奇藝的新生代用戶,也創造出更具新生代娛樂需求的新型互聯網音樂娛樂模式。
線上娛樂大IP的線下充分激活
愛奇藝尖叫之夜演唱會模式的另一個革新之處,在于對平臺頭部娛樂大IP的線下聯動運營,即通過演唱會打通愛奇藝自有網綜、網劇等大IP內容,實現其娛樂價值從線上延伸到線下的充分激活。
在尖叫之夜北京站演唱會中,愛奇藝現象級網綜《中國有嘻哈》人氣選手PGONE、小白、VAVA、鬼卞等均參與演出,爆紅網劇《河神》的一眾主演也來到現場與粉絲互動。這種內部資源靈活流通的運營手法,既能夠借大IP的影響力提升尖叫之夜演唱會的熱度,又可以讓粉絲獲得更深度的互動娛樂體驗從而提升品牌好感度。
毫無疑問,尖叫之夜演唱會打破了原有的分割壁壘,促使愛奇藝平臺內多個優質IP聯動運營從而產生協同疊加效應、形成IP再次激活增值,進而反哺線上,形成環環相扣的拉動聚變效應,成為娛樂營銷互聯網化的全新運作模式。
互聯網+激活音樂產業價值
愛奇藝尖叫之夜全live交互式演唱會開創了互聯網音樂的新業態。傳統音樂產業因互聯網基因的注入產生了新生命力和發展機遇,而愛奇藝尖叫之夜則由此重構了用戶與音樂之間的關系,讓二者之間由單一的被動關系,變成了更加多元的互動關系。基于這種模式,線上用戶打破了時間空間的束縛,同時滿足了享受音樂和偶像互動的“情感剛需”。
其次,愛奇藝尖叫之夜演唱會激活和重塑了傳統音樂產業的潛在價值。音樂的魅力在通過在線演唱會形式及其背靠的互聯網平臺最大范圍輻射的同時,也最大化了藝人影響力,及產業潛能開發。尖叫之夜演唱會作為藝人展示自身“IP”的新平臺,不僅方式更為直觀,多種互動也使得用戶粘性更強,無論是藝人還是愛奇藝尖叫之夜演唱會本身的商業價值都有更多開發機會。
當然,作為尖叫之夜演唱會的唯一主辦方,愛奇藝在平臺協同、傳播配合、藝人協調、廣告產品開發等重頭資源上擁有絕對的決策權和支配權,這也為更多合作伙伴和廣告主的加入提供了前所未有的便利條件。總冠名商青島純生的全場景用戶營銷、深圳專場榮譽合作伙伴一汽商城的“前奏熒光尖叫Party”等合作廣告主花樣翻新的營銷玩法,便是最佳證明。
最頂級的制作團隊、全新媒體的思維推廣、最新科技與交互的結合,愛奇藝尖叫之夜全live交互演唱會的推出,是愛奇藝IP生態戰略向線下演唱會領域進軍的體現,也是視頻娛樂行業對大型線下音樂活動的率先布局。在對平臺產品和內容深入了解的基礎上,愛奇藝全力開發最符合自身品牌調性和年輕用戶需求的內容產品和商業營銷產品,再輔之以互聯網獨有的新奇互動玩法,讓娛樂經濟徹底在尖叫之夜這一IP的平臺上全盤運轉。這種“尖叫之夜”式的互聯網音樂娛樂運作模式,有可能是繼網絡流媒體下載改變音樂產業以后,又一次來自互聯網的巨大音樂革命。