2017年已過半,經歷了前兩年的野蠻生長,網絡劇的發展也正在步入正軌,和之前主打情色擦邊球,暴力美學不同,越來越規范的網劇市場在今年的上半年,也為觀眾提供了大量的優秀劇集。
于此同時,一反常態的是,在大量古偶仙俠劇集的圍攻下,我們也驚喜的發現,現實題材劇集展現出了良好的發展勢頭。在各大平臺上,也都取得了不錯的成績。其中,由愛奇藝推出的首部都市話題網生劇《尋人大師》更是憑借著貼近生活的故事,精妙的結構,在一眾現實題材網劇中備受關注。
似乎,在一片唱衰現實題材劇集的市場雜音中,愛奇藝也用這部作品在自制劇領域為現實題材劇集找到了一個全新的突破口。
避開家長里短雷區,尋找社會熱門話題
作為發展方向最為寬廣的現實題材劇,從市場表現上來看,卻是當下同質化的重災區,不少制作主體還停留在“什么火拍什么,你模仿我,我模仿你”的階段。這使得市場上匯聚了數量眾多的婆婆媽媽和家長里短,但是它們大同小異的情節設置,和幾乎完全相同的矛盾沖突,很容易讓越發挑剔的觀眾產生審美疲勞。而且,這樣一來,也在很大程度上浪費了現有的影視劇資源,容易讓普通觀眾對于現實題材劇形成一種難以抹掉的刻板印象。由此看來,愛奇藝發揮平臺優勢,把關注的重點放在了當下的社會熱點上面,以單元劇串聯主線的《尋人大師》,不管是從整體架構還是題材表現上來說,都可以算是現實題材劇中的特別存在。
看過《尋人大師》的觀眾,大多會有一個共同感受,那就是——“真實”。這種真實感,既來源于演員憑借其出色的演技為觀眾營造的超強代入感,也體現在愛奇藝對于《尋人大師》題材的選擇上面。整個制作團隊,沒有投機取巧的選擇現實主義題材中成功率大,不容易出錯的類型,而是憑借著敏銳的觸角,從我們真實的生活出發,以最真實的案例進行內容的再度創作。
單從片名上來說,“尋人”其實是一個很好的切入點,他本身帶有的探索含義,就很容易引發觀眾的觀影興趣。同時,提到“尋人”我們自然而然的就會產生,尋找誰?誰來尋找?為什么尋找?找到了嗎?等一系列問題。而為了解決這一系列問題,從現實生活出發,就可以被帶入無數的新聞事件和真實經歷,再加上藝術創作,使得該角度可做的故事,就有了無限多的選擇與可能。
從最終呈現在劇集中的故事來說,觀眾已經在其中看到了“尋找曾經的戰友”、“找到自己失散多年的兒女”等很容易引發共鳴的故事。這些接地氣的故事,經過戲劇化的包裝,在最大程度上保證事件真實性的前提上,也做到了有趣好看,同時也讓我們發現了呈現現實題材內容的另一種可能。
轉換表現形式,在“紅線”內直擊社會問題
在影視劇的眾多題材之中,現實題材劇是公認的最貼近百姓生活,但是也是最難拍的。因為它不是像古裝劇那樣體現在制景和還原度等用心就能解決的問題上,而是體現在“度”的把握上:尺度輕了,觸及不到人生的復雜性、豐富性,起不到反映社會問題的效果;重了,出現了個體和社會的矛盾,可能觸碰審查紅線。因此,在更多時候,現實題材劇尚未播出,就要先自我“閹割”掉不少內容,這使得現實題材劇的力量不斷削弱。如此一來,不少制作方更愿意選擇捷徑,去拍一些不痛不癢,更容易過審的作品。
關于內容尺度的問題,之前只是需要引起電視劇制作方重視。但是,隨著網絡劇和電視劇標準的統一化趨勢,這些問題已經變成了網劇制作不得不考慮的關鍵因素。
對于現實題材劇集來說,一個真實的故事,很有可能涉及到“負面”的東西,如果你為了怕惹“麻煩”,而全部寫成“正面”,容易造成故事的失真,對于劇集本身來說,也是弊大于利的。
如何處理好真實和尺度之間的矛盾,愛奇藝在制作《尋人大師》的時候,也是采用了自己的獨特視角。那就是用溫情和喜劇的方式,真實的呈現問題,不為了博眼球,刻意的制造矛盾。同時把關于對錯的判斷拋給觀眾,讓觀眾自己思考,給出答案。這樣的做法,讓劇集本身從表現上,也會更加客觀。
以“玩美游戲”篇章來看,用幫助理工男找到男扮女裝的“美女”主播的故事,展現了當下一批年輕人沉迷網絡,追求物質的扭曲心理。在滿足觀眾獵奇,求知欲望的同時,劇集最后卻用問題“是否只有沉迷在網絡世界當中,才能實現對自我滿足和認定?”引發觀眾思考。這樣的處理方式既保證了展現當前社會的一種真實現狀,在“紅線”內表達了愛奇藝的社會責任感,同時,最后拋出的問題也可以激發觀眾的自我思考,從更深的層次展現了問題的本質。
從娛樂出發,最終回歸人文關懷
在很長一段時間內,各類IP劇持續火爆,雖然從目前的情況看來,已經開始式微,但從整體上來說,仍有大量脫離現實的劇情充斥熒屏,這在一定程度上也反映了現實主義題材電視劇的缺失。毫不夸張地說,大量非現實IP劇雖然給觀眾帶來了觀影快感,但是脫離了現實的設定,實則很難讓觀眾產生來自內心的共鳴。也讓人們不禁發問,為什么沒有人關注他們身邊發生的故事?
網劇領域也是如此,在肆意增長的初期階段,雖然相比電視臺,網絡平臺憑借更開放的表達、大量打擦邊球的題材吸引了大眾的目光,但是這并非長久之計。從目前的上線內容來看,愛奇藝似乎已經發現了這一問題——想要成長,網劇最終還是要走向現實主義。
此番由愛奇藝打造的《尋人大師》,其實是為現實題材的網劇做了一個很好的示范,以年輕人的視角為切入點,重新審視、解決社會上的熱點話題,再包以娛樂化的外衣,讓觀眾在輕松愉悅的觀影過程中感受劇中闡述的價值觀。
雖然,互聯網的屬性促使網絡劇在很大程度上要先保證其“娛樂性”,但是歸根到底,想要成功還是要看其在整個時代所散發的人文情懷,也就是其“時代性”。這次愛奇藝從人文關懷的角度出發,用貼近生活的筆觸描畫出的這部《尋人大師》,在IP橫飛的當下,其存在的意義則顯得更加珍貴。
伴隨著大量優秀影視劇集的洗禮,觀眾的審美情趣也在不斷提高,對平臺來說,也是一個巨大的挑戰,如何在保障有趣的同時,呈現出更有深度的內容,是每一個平臺都不得不考慮的問題。面對如此問題,愛奇藝用一部《尋人大師》,在展現自己過硬實力的同時,也讓整個行業的從業者看到了現實題材的另一種可能。《尋人大師》在過硬內容背后折射出的現實意義,其實更加值得行業關注與探究。