2017年上半年的中國電影到底怎么了?
雖然數據顯示上半年中國電影票房271.59億元,同期增長10.34%,但是市場給人感覺一片冷清和疲軟,悲觀者大呼“中國電影藥丸”;雖然也有一些好片比如《絕世高手》《閃光少女》《大護法》等,但是票房依然不理想。
直到《戰狼2》的出現,才終結了市場的流言蜚語,為下半年開了一個好頭,但是這種好卻出乎所有人的意料,幾乎打破了目前國產片的所有記錄,目前普遍預測票房能夠超40億,連保底方北京文化的股票都逆市上揚了40%。
深耕電影市場18年的新麗電影總裁李寧驚呼:我看到數據的時候我也嚇了一跳,下巴都快掉下去了,確實很罕見,但確實是件好事,當然我也果斷的買了北京文化的股票,我覺得它還能漲。
答案似乎也很簡單,中國電影市場沒有任何問題,就是缺少好片,如果多幾部《戰狼2》這樣高完成度、好萊塢氣質的電影,中國電影的市場還會燒起來。
但事實真的如此嗎?影院高速增長、票房向三四線城市下沉、觀影人群口味發生重大變化,95后成為新一代票房擔當,營銷開始走向拐點等多種因素到底是如何重塑2017年上半年電影票房市場的?又將會給下半年帶來什么啟示?
這些問題的答案都是你我關心的核心問題,也是貓眼電影關心的核心問題,作為一家互聯網+綜合娛樂平臺,第一時間掌握市場新動向成為決定生死的關鍵點。
為此,貓眼電影舉辦了第一期主題為“觀影成熟化,娛樂多元化的當下,國產電影如何贏得觀眾?”的沙龍,請來新麗傳媒高級副總裁、新麗電影CEO李寧,貓眼文化傳媒COO、貓眼影業總裁康利,青春光線影業總裁、作家丁丁張,新線索影業總裁齊霽,貓眼影業商業發展總經理蘇丹一起聊一聊2017年上半年中國電影的新動向。
90后+95后成觀影人群重心,市場呼吁高質量影片
如果現在最趕潮流的電影人還在高喊“得90后得天下”,恐怕他已經快被時代的列車甩出半截了,因為現在已經是95后的天下了。
根據貓眼平臺上1.5億的用戶數據綜合分析得出,在2013年到2017年上半年觀影人群的年代構成發生了巨大的變化,1990-1994年的觀影人群比例從2015年最高峰的38%,已經下降到32%;與此同時95后觀影人群比例從16%迅速躍升到26%。
這意味著95后已經大量崛起,隨著時間的推移,再接下來的幾年他們還會將這一比例迅速抬升,將會成為觀影的絕對主力。
這一群95后可以說是網生一族,是被互聯網文化喂大的,因此他們的行為帶有強烈的互聯網標簽。
標志之一是他們每周花費在互聯網上的娛樂時間大大增加,其中電視劇/網劇成為他們耗時最長的一項娛樂活動,平均為5.4個小時,高于傳統印象中的大爺大媽或者家庭婦女;時間最少的是去電影院觀影,每周不足1小時,這也意味著平均每半個月去電影院看一次電影。
其次是他們購票的方式。根據貓眼的數據,有47%的95后從購票平臺上獲取觀影信息,有33%的95后在微博上獲取,而此前傳統的影院和視頻網站獲取,比例進一步下降。
這群人也是他們最具有互動精神的人,他們是唯一一群在想看點擊活躍度和影后評分活躍度兩個維度上雙雙超1的人,這意味著他們在電影上映前有強烈的觀影欲望、在電影看完后有強烈的評價欲望,觀影消費更為主動和積極。
2017年上半年電影市場總體變化
說完新興的95后,來說一說整個行業正在經歷的巨大變化。
首先是影院建設的高速增長。貓眼數據預計2017年末中國電影的銀幕數將會達到5萬塊,相比于2016年末4萬塊增長了25%。這些新建的影院大部分位于三四線城市,因此隨著渠道的下沉,帶來了觀影人群的下沉,成為票房增長的新動力。
最新數據預測,在這波利好因素的刺激下,2017年全年票房有望突破500億大關,達到518億元,相比于2016年的455億增長14%,2016年未實現的破5目標終于在2017年要實現了。
其次,相比于2015年,2017年上半年觀眾總進電影院的動力開始發生重大變化。如果說2015年還可以憑借所謂的大卡司、大制作、低票價標簽吸引觀眾的話,那么現在完全失效了。
從數據上我們可以比較得出,在2017年上半年觀眾走進電影院的動力變成了題材和內容,更加關注的是電影本身,讓電影的回歸電影,讓其他的盡量弱化。
這也能解釋為什么《戰狼2》會如此之火:好題材和內容大家都愿意買單。
最后,在題材和內容的選擇上,不同年齡段的觀眾差異極大,95后偏愛諸如《喜歡你》《春嬌救志明》等青春文藝題材,90后喜歡《一條狗的使命》《乘風破浪》這樣電影,而80后們幾乎都被家庭生活所綁架,動畫片成為首選。
這說明電影營銷開始走向精細化和精準化。
附對話精選:
主持人蘇丹:對于當前的電影市場以及最近《戰狼2》的火爆,有沒有什么想分享的?
李寧:我自己喜歡《戰狼2》的原因,第一強類型。它的強類型、強內容題材就是關于中國的孤膽英雄這個題材是一個極大的突破。這種一夫當關的氣概,然后能夠去揚我國威,在非洲這樣一個復雜的戰爭環境下,能夠去營救我們的人質、僑民,這個從骨子里頭是典型的好萊塢的孤膽英雄的類型片。
第二點,從制作的角度上講它基本上吻合我們之前所說的劇作的創作理論,在三分鐘的時候就會出現一個很小的打戲,八分鐘的時候就會有一場大戰,完全是按照好萊塢的程序做水準。
第三點是說捕捉了當下90后,95后這個人群的心態。我發現90后95后這個人群有兩個特點,一個是他們的價值觀非常正;然后他們的愛國情懷非常的強。
這些熱血青年看到沙場點兵,跟看到《戰狼2》這部電影是一樣的,他們會從骨子里涌出一股愛國熱情,形成觀影市場的爆發。
康利:我想說的是吳京導演的堅持。在《戰狼1》和《戰狼2》宣發的時候我都和吳京聊過,發現幾年過去了他的狀態特別的相似,他本人的特質、他的愛國情懷和《戰狼2》中冷鋒的表現非常相似,所以《戰狼2》首先是創作堅持上的勝利,這是毫無疑問的。
另外我分享的是一個到這個規模電影的成功,一定是跟時代性有關的,中國現在整個的大國崛起階段,這種特殊的時代性進一步輔助了《戰狼2》的成功。
主持人蘇丹:下面我想請問丁丁張一個問題,近幾年IP火熱,青春光線孵化了很多小說IP,并以此為基礎進行影視劇改編制作,比如上半年熱映的著名東野圭吾的大IP《嫌疑人X的獻身》收獲了4億多的票房,《重返狼群》也是在貓眼上收獲了9.3的高評分,如何看待在IP改編的過程中文學作品讀者到影院觀眾的轉化,如何讓盡可能多的原有IP受眾轉化為電影觀眾?如何在制作層面兼顧“原著黨”和“普通觀眾”?
丁丁張: IP可能是一個挺可怕也挺好玩的詞,擁有了這個之后你就擁有了很重要的武器,會讓電影人比較有信心,當然現在也變成了一個原罪,有了這個之后好像可以在創作上有一些投機,或者少費力氣。
在青春光線整個制作電影的過程當中,我覺得我們都秉持一個觀點,不管他前面擁有多少的讀者,電影都是一個從零開始的過程。
《三生三世》它不應該算一個IP,應該是一個流行的文學作品,它應該從頭開始做,當然你現在讓我現在回頭看《三生三世》我覺得它有非常多的遺憾,我一直想說的是什么?
我其實特別想說中國電影剛剛開始沒幾年,我們這些所謂的電影人其實帶著各種各樣的理想和愿望來到這個行業,這個行業帶給我們的喜悅和困難遠遠比我們剛入行的時候來的快得多,希望大家給我們一點點時間,讓我們盡快的進步,做的東西盡可能的讓觀眾喜歡。
主持人蘇丹:“戰狼”稱得上是相當成功的類型片,大家知道好萊塢和韓國的類型片運作都非常成熟,關于類型片有哪些經驗是可以跟大家分享的?
齊霽:我個人見解可能兩個方向,一個是視角和題材,一個是技術。我還是拿《戰狼2》做例子,它是一個典型的超級英雄片,它在第一部里面已經先做到了他是一個有情有義的,非常正義的這么一個人物,但是他的視角是給了我們一個很新的,包括民族自豪感很熱血的東西放在里面,撤僑是一個比較新的點,另外技術上來說,一開場水下的這個打斗,據說是好萊塢的創作團隊,《加勒比海盜》的團隊專門來做的,對于中國觀眾來說是一個新的視效的東西。
我覺得創新可能是類型片的一個出路吧。然后我覺得其實韓國和好萊塢大家都面臨著同樣的困局,類型片發展到現在大家對各種各樣的類型片已經越來越熟悉了,都一樣像家國情懷民族自豪感,到哪里都是通行的,比如說韓國的海戰都是主流市場,我覺得創新是類型片的出路,謝謝。
主持人蘇丹:這個問題想請教李寧老師,在娛樂多元化的背景下,新麗傳媒作為精品電視劇“老字號”近兩年憑借《夏洛特煩惱》《情圣》等口碑票房雙收的影片可謂是成功轉型電影領域,近期工業化大制作的《悟空傳》票房也是取得了接近7億的好成績,下半年還會有陳凱歌導演的《妖貓傳》上映,想問李寧總,在電影項目的選擇上,有沒有什么可以和大家分享的投資經驗和策略?
李寧:關于類型,新麗因為我們老板他本身是做圖書出身的,他對劇本對文學的基礎是很抓的,所以他做電影選題的時候首先要考察他的文學價值,他的文學價值就是首先去考量劇本的選擇,必須要通過后期所有的為劇本服務的,制作,宣傳,營銷,發行都是為故事所服務的,一個好故事無論是在電視劇和電影都是很正常的。
所以說我們的整個創作是有兩種類型,一個類型是比較接地氣的東西,還有比較高概念的東西,這兩個是兩種類型,作為劇來說必須要捕捉到觀眾的這種日常生活的瑣碎的事情,比如大家看陳俊生想到什么,看到賀涵想到什么很正常。
另外一個要捕捉的強IP,比如剛剛播過的《白鹿原》和即將要播的《如懿傳》都是強IP的概念,其實強IP對于我們的創作,無論電視劇電影是一樣的,都是一個重新創作的過程,你不可能將一大堆書直接拍成電視劇,或者做成電影。
你不要以為IP可以直接獲取到更多人的支持,其實只能起到一個效果,有一個大IP能夠吸引廣大觀眾對于他的關注度是對宣傳發行有幫助,但是對創作其實沒有幫助,你要重新將他審視成一個全新的創作狀態,實際上這也是近兩年新麗傳媒所堅持的一個原則。