2007年,受圈內好友啟發,畢業于上戲表演系的張云可一手創立涌藝影業,將重心逐漸從臺前轉到幕后。2012年,張云可攜手樂視網打造的網劇《東北往事之黑道風云20年》,創造了視頻網站11天流量過億的佳績,讓他成功躋身國內首批網劇明星制片人行列。
褪去演員光環,一步步帶著團隊經營公司,再到慢慢對接資本市場……10年間,張云可將涌藝逐漸發展成為一家多元化的平臺型公司。截止目前,涌藝影業的業務已經覆蓋了影視制作、藝人孵化、娛樂投資和文化地產四大板塊。
其中,涌藝影業負責影視內容的生產;弘慧教育作為上海戲劇學院的戰略合作伙伴,主要承擔藝人孵化和藝考培訓;鏡像資本專注于國內泛娛樂產業投資;八方涌藝則全力發展文化地產業務,將配合涌藝的線上IP,開設線下實景主題游樂項目。
但按照張云可的規劃,作為一家新興影視公司,涌藝在未來并不想做成一家估值、市值很大的“巨無霸”,更合適的定位,應該是成為一家“小眾卻高品格的小而美公司”。
“如果拿紅酒來舉例,我們一定不會是奔富這樣的大型酒廠,但可能是勃艮第的一家酒莊,它夠精美,出品的每一款酒都是獨一無二的。”
目前,涌藝正在積極籌劃在新三板或創業板上市。張云可表示,對于國內影視公司而言應順勢而為,牢牢把握這個估值飛漲的黃金機遇期,“在市場風起來的時候,要張開翅膀,迎風飛翔。“
涌藝精心打造2018爆款IP,懸疑、傳奇、科幻多箭齊發
張云可告訴記者,經過多年積累,目前涌藝影業已經積攢下一批優質IP。2017年重點推進的作品,有中美合拍諜戰劇《長河落日》、主打懸疑驚悚的IP改編劇《兇宅筆記之九子鎮真龍》,首屆老舍文學獎獲獎作品小說《古街》改編電視劇《古街風云》,以及未來末世科幻災難大片《末日之戰》等四個項目。
其中,定位諜戰傳奇劇的《長河落日》,主要講述第二次世界大戰太平洋戰場上中美聯手抗擊法西斯的故事。該劇真實重現歷史場景,既有宏大的戰爭場面,也有驚心動魄的緊張情節。作為首個登上二戰時期美軍真實裝備“大黃蜂”號航母的劇組,《長河落日》的投資規模達到了近3個億。
據悉,《長河落日》的國內制作部分,已確定由曾執導《士兵突擊》的康洪雷出任總導演,同時啟用好萊塢制作班底,讓影片整體風格更貼近電影工業標準。
張云可笑言:“現在預告片上線了,就連教父級制片人韓三平都在看完預告片后,直言要親自出馬為該劇保駕護航,第一次為電視劇做監制。”
此外,涌藝去年還從作家貳十三手中買下了長篇懸疑推理小說《兇宅筆記》共計五本小說的影視、游戲、衍生品版權,未來將圍繞這一IP進行全產業鏈開發。《兇宅筆記》的漫畫版權已被網易買下。目前根據《兇宅筆記》改編的首部網劇《兇宅筆記之九子鎮真龍》的劇本已基本打磨完成,院線電影的開發也已提上日程。
記者了解到:“《兇宅筆記》的IP售價在千萬級,拿下IP后,涌藝會對它進行系統化的規劃,從網劇、電影、動漫、游戲、有聲讀物等多個維度進行衍生開發;對其影視改編,也將完全按照網生態的需求來定制內容。該劇自籌備以來,憑借其爆款IP的影響力,受到了行業內外的熱切關注,被網友評為“最具期待的十部超級IP改編大劇”之一。值得一提的是,為了能讓該劇更符合觀眾的喜好,涌藝會對原小說的內容進行創新升級,將其打造成懸疑題材的標桿之作。
涌藝影業表示,網劇《兇宅筆記之九子鎮真龍》以打造滿足粉絲視覺聽覺需求的爆款劇為目標,深層挖掘IP的內涵。內容上力求以嚴謹、認真的態度淬煉劇作,在確保核心內容的基礎上,增加了深受年輕觀眾喜歡的冒險、動作、網絡化等流行元素;在演員選擇方面,考慮到粉絲對于角色的期待,將會在保證高顏值的情況下選出適合角色的演員,目前主創團隊已經與張云龍、張丹峰、王傳君和侯明昊等演員接洽過,此外,蔣勁夫、熊梓淇也有望加盟演員陣容。
涌藝有著足夠的信心作出爆款網劇《兇宅筆記之九子鎮真龍》,使其不光保持原爆款IP的影響力,還在其原有詼諧幽默的敘事基礎上進行了優化,提升了劇作的品質。網劇《兇宅筆記之九子鎮真龍》預計將于2018年與大家見面,相信該劇在播出時,勢必會受到更多人的喜愛,綻放出不一樣的懸疑劇魅力。
在文化地產項目的開發上,涌藝會配套《兇宅筆記》做一些類似鬼屋、兇宅的實景主題游樂項目。影視公司更多是輕資產運營,但在張云可眼里,通過布局文化地產,打通線上線下,在虛實結合之下,“變得更重“,可以助力涌藝將旗下IP沉淀下來,找到更多的變現通路。
以《兇宅筆記》為例,一些老別墅、宗祠這樣的拍攝場景,可以搭建實景主題樂園,在當地實現落地。另一個籌備中的IP《古街風云》,在不久的將來也會搭建出一條真正的古街,供游客游覽觀光。“但這一切的基礎,都要建立在這個IP在線上夠火,才能夠為線下導流。”
作為首屆老舍文學獎獲獎作品,《古街》以清末民初琉璃廠古玩行業為載體,通過三個異姓兄弟的人生命運,情感際遇,以及大量業內傳說,掌故逸事,勾畫出了那個時代市井百態,近而傳達出弘揚中華傳統文化與民族精神的創作主旨。在《古街》改編上,張云可談到,《古街風云》定位為民國傳奇,涌藝會打破一般傳奇劇的套路,用年輕人的視角重構一百多年前那個風起云涌的大時代。
關于該劇的主旨,張云可表示:“立足現代,深挖傳統,在古董這層外皮下,我們談的不僅僅是冒險刺激,一擲千金的豪賭,更有浮華之下的人文關懷。傳統的歷史文化,文人品格,人性善惡,都是我們濃墨重彩的華章。選擇這個題材,一定程度上也是出于我對傳統文化的喜愛。作為一個有情懷的影視公司,我們對作品不僅僅追求爆款,更希望在爆之后,能給觀眾留下些思考和感悟,讓《古街風云》不僅僅是一個一時的作品,更是一個值得品味和玩賞,就像古董一樣常看常新的作品。”
除了懸疑題材的網劇《兇宅筆記之九子鎮真龍》和年代傳奇的電視劇《古街》,涌藝影業還將重金打造科幻史詩大片《末日之戰》。《末日之戰》是一個發生在未來2042年的末世科幻災難的故事。在未來的2042年,第三次世界大戰——核戰爭爆發,為求生存,人們相互廝殺、對生存資源展開全面爭奪,真實的人性在災難面前一覽無遺,末世之戰、全面爆發……動作、熱血、科幻的熱門題材,酷炫特效的有力加持,人性的多面剖析,都注定了《末日之戰》將會成為一部酷、爽、燃爆max的科幻災難史詩巨制。
把美劇基因注入中國故事
2016年,IP的采購價格一再飆升。對于IP市場的火爆,張云可看在眼里,態度明確:沒有大IP和小IP,只有好劇本和壞劇本之分。“我們肯定是先看內容,一定要是市場接受程度高,此外能匹配我們公司的制作風格,如果都吻合我們才會出手。”
由于涌藝定位于“網生態”和“美劇范”,因此在題材選擇上,涌藝表示會更傾向懸疑、科幻、驚悚等類型,走出一條差異化的發展之路。篩選IP時,涌藝的做法是讓IP評估團隊定期在網絡文學網站、搜索榜單上“精挑細選“,找到與公司氣質相符的項目后,再深入挖掘打造。
在影視制作方面,涌藝去年還網羅了一支來自美國好萊塢的制作團隊。在張云可的構想里,國際化路線將是涌藝的戰略重點,涌藝將探索結合美劇拍攝模式,打造屬于中國的故事。
私下里,張云可毫不掩飾自己對于美劇的推崇:“美劇節奏非常快,環環相扣很緊密,世界觀架構得也非常好,這樣可以讓一季一季衍生開來,而且每季的市場價值和社會效應都是越來越高的。很多人看了美劇第一集就撒不下手了。現在我們做每一部劇,都會像美劇那樣架構一個龐大的世界觀,讓每個觀眾可以沉浸在這個世界中。“
對于國內大多數影視公司而言,美劇工業化的生產流程和動輒上千萬美金的巨額投資,往往是“無法承受之重“。在投入無法對等的情況,美劇模式是否能在國內真正落地?張云可的答案是兩個字:“態度“。
“美劇故事燒腦,邏輯性強,所以前期做劇本和策劃的時候,我們都會把這些元素充分考慮進來。從劇本的人物、故事線到敘事結構,都要精心設計,讓中美編劇共同參與創作,學習他們的制作理念,如何孵化和呈現項目。“
“中國的很多影視公司,一旦有資本介入后,往往為了沖刺業績,一年產出個十幾部劇,勢必會造成粗制濫造。但我們這個團隊一般會兩三年才出一部劇,會嚴格地去打磨劇本和人物線,很多制作都超過了電影。“
做有網感的精品內容
張云可曾和拉風影視合作過《土地公土地婆》,和泓霆影業合作過《錦繡緣華麗冒險》。在他看來,這兩年因為“一劇兩星”政策出臺,用戶開始屏端遷移,網絡逆襲電視臺掌控“話語權”,過去習慣抱著TO B做劇思維的傳統影視公司們,日子都不太好過。
“現在做劇的模式已經全部變了,以前大家的觀看模式要根據電視臺排播來走,現在有了互聯網和視頻網站,不僅可以看到更多網生態內容,觀看選擇也可以更貼近自己口味。過去電視劇是TO B端的,根據各個電視臺不同的喜好來決定我們能做什么。但現在是TO C端的,觀眾喜歡什么,一點進去就都能反映出來。”
從收視思維、流量思維再到以用戶付費為導向的黏性思維,隨著視頻網站付費模式逐漸走通,內容升級和轉型成了影視公司的唯一出路。在張云可看來,涌藝只做基于互聯網用戶、有網感的內容產品,“一定會以網劇為主,優先服務于視頻平臺。”
以正在制作中《兇宅筆記之九子鎮真龍》為例,涌藝很樂意去進行付費和獨播的嘗試,找到最適合的演員,用精良的故事、敘事節奏、畫面和世界觀來換取觀眾付費,“這是更透明的一個市場,也是我們更青睞的一個市場。大家都可以拿內容來說話,而不是靠買收視率這些的行業陋習。”
網生態內容大量涌現,也給藝人經紀提供了巨大空間。張云可表示:“以前很多影視公司非要找一線大腕加盟,劇才有保障。但現在只要是小鮮肉小花朵,形象氣質符合人設,市場認可度也很高。“
風口面前,作為上戲的戰略合作伙伴,目前涌藝在布局影視制作同時,也會簽約一些基于科班出身的,具有鮮明特色的年輕演員,發力藝人經紀業務。對于公司的簽人理念,張云可如此解讀:”一是要有才藝,二是要有記憶度,不會撞臉。“
當然,在大量的選秀、造星節目面前,作為影視公司也難免要和直播平臺“搶人“,這讓張云可由衷感嘆:“現在簽人也不是一件容易的事“。
”現在很多漂亮的小伙子,在直播平臺上一晚上就能收入好幾萬,我覺得也不是好事。演員是一個需要靜下心來從事的職業,如果每天想著賺錢,沉不下心來研究劇本和角色,是做不好演員的。”
“目前國內影視行業市場,是完全靠作品質量說話的。可以說,市場環境為所有影視公司提供了一個公平的競爭平臺。大公司可以出小作品,小公司也可以出大作品。觀眾的關注點也永遠在作品本身,而非出品公司的規模大小或者其他。這一點也與我們涌藝影業“內容為王”的發展理念十分契合。”
在談及涌藝影業未來的發展規劃時,張云可先生信心十足地表示,涌藝影業是“小而美”,做的精、做的專,做獨一不二,專注于做內容,專注于做獨特和與眾不同的影視公司。涌藝洞悉90后、00后喜歡的影片、內容、模式,以及腦洞很開的片子,會做一些硬科幻的項目等,為90后、00后打造新生代的影視內容。
為了更好地打磨匠心內容,涌藝影業走的每一步都力求做到最好、最用心,并為此做出最大的努力!