互聯網顛覆一切,同時又提供了重建一切的工具和基礎。但是互聯網的發展,也讓盜版現象蔚然成風。借助互聯網免費下載和各種盜版鏈接,不用花錢就可以將海量音樂存入MP3中,讓版權保護原本就十分薄弱的內地音樂市場雪上加霜。甚至有人說:是互聯網終結了華語音樂的鼎盛時代。
今天,各大音樂平臺為首的行業各方面力量已經對版權問題進行了深刻的自省與切實的行動。下一步,新商業模式將成為拯救音樂產業的關鍵。
新商業模式思考1:以粉絲經濟作為突破口
從已有案例中可以看出,目前數字音樂商業模式主要是基于粉絲經濟的運營,從最有可能愿意掏錢的那部分人下手,逐漸帶動整個市場的消費習慣改變。普遍而言,音樂產品的需求彈性很大,但其中忠實粉絲對特定偶像的需求卻近似于剛需,他們更愿意花錢購買正版支持偶像,并且在偶像號召下抵制盜版。周杰倫的粉絲就公開表示,花錢買數字專輯就當是給偶像結婚隨了份子錢。
數字專輯等新商業模式的探索是循序漸進的。比如,考慮到用戶習慣,QQ音樂還是提供了周杰倫數字專輯的免費試聽下載;而BIGBANG 的MINI數字專輯2首單曲+粉絲福利包(私房照親筆信、演唱會門票抽獎等)定價5元/張,也是為了照顧中國歌迷的習慣,其在iTunes香港或美國的單曲售價都在5-10元。BIGBANG的MINI數字專輯能迅速獲得百萬級的銷量,除了組合的超高人氣之外,也因為韓流粉絲偏年輕且受到韓國更成熟的音樂文化影響,對付費音樂模式接受度更高。而這類人正是未來音樂消費的主流受眾。
新商業模式思考2:用“數字音樂+”打造生態圈
在“互聯網+”理念指導下,建立一個數字音樂生態圈被認為是音樂產業依托互聯網技術和思維進行破局的理想之道。所謂產業生態,簡單理解就是將產業鏈上中下游資源進行整合,形成共生共贏的閉環。從張學友《醒著做夢》專輯的發行營銷模式中,可以清晰地看到騰訊“內容版權+社交傳播+電商發售+O2O演出”的“數字音樂+”生態模式。
在QQ音樂的布局中,從音樂產業鏈上游的內容生產和版權保護,到唱片發布的營銷和傳播,再到受眾對音樂的視聽體驗,以及車載、音響等音樂終端硬件產品開發,一個開放融合的數字音樂生態圈正在形成。
從全球市場來看,數字音樂行業的競爭日趨激烈,巨頭紛紛布局,蘋果推出Apple Music,谷歌發布免費版Google Play Music,國內BAT等互聯網巨頭都擁有自己的在線音樂流媒體服務,對用戶的爭奪大戰不可避免。像QQ音樂這樣既擁有龐大用戶基數,又掌握版權,同時借助自身資源與產業鏈各方共建生態的平臺顯然已先贏一程。
周景煜表示,從唱片公司的角度,希望各音樂平臺方之間能夠良性競爭,與唱片公司一起去引導市場和不斷豐富商業模式,而不要出現惡意盜版、阻攔音樂收費或在競爭中追求壟斷地位情況,讓唱片公司面臨選邊站的局面。
騰訊QQ音樂負責人吳偉林表示,身在產業內能明顯感覺到整個市場中的各方的目標和利益點從過去的分散博弈慢慢趨向于聚焦一致,正在共同走向一個比較健康的方向。某國際唱片公司負責人采訪中表示,當前現狀“不是最好的時代,也不是最壞的時代”,新技術在不斷推進社會各行業的發展和進步,音樂行業不例外,而理想中的音樂生態是產業中各個環節能“合情、合理、合法”地獲取和使用音樂。
歌神張學友說道:“我個人認為,音樂消費的黃金時代尚未發生。但我相信這個時間會來臨,我希望自己可以看到那一天。”
互聯網終結了華語音樂的一個鼎盛時代,在版權問題得到逐漸解決的今天,是否能再開創一個新的數字音樂黃金時代?我們拭目以待。