文/愛地人
云集了湯鎮宗、鄭佩佩、蒲巴甲、楊蓉、朱一龍和張萌等知名演員的《情定三生》,日前已經陸續登陸北京、四川、廣東和湖北四大衛視。作為一部好看的年代情感類電視劇,《情定三生》不缺同類型電視劇的幾大要素,比如好演技的演員,比如緊湊的劇情等等。同時,它所擁有的既與電視劇配套、又有完整概念的“定制原聲”也讓其在同類型劇中更加凸顯出對于觀眾的用心。
通常來講,人們對電視劇音樂的認知,總是停留在“劇里的歌”這樣的層面上。而《情定三生》的電視劇原聲,則不僅包括了主題曲,還采用了原聲主題變奏及“前世”、“今生”雙版主題的想法與劇集一起構筑出一個完整的藝術體。當然,你也可以說,《情定三生》的原聲音樂就像戲中故事的“戲外音樂版”,音樂人羅錕也用他設計出的“三世因果”原聲概念,將戲中故事,以音樂的方式,再次傳達,創作出與劇集“攜手并肩”的“最美和聲”。
用音樂中的“三世”去對應電視劇中的“三生”,這就像為電視劇寫了音樂版的和聲,而西洋音樂之美,很大程度就是靠和聲對位,來呈現出一種音律和諧平衡之美。從電視劇《情定三生》的主題,引出“三世因果”這樣的概念,恰恰也證明了音樂人羅錕在電視劇音樂創作上的靈氣。一般來講,很多影視配樂工程,往往只是一種前期拍攝完成后的后期音樂作業,很少像《情定三生》的原聲音樂這樣,體現出一種音樂和劇情平行又對稱的和諧之美。這種不脫離電視劇主題,但又在命題的限制范圍內,再譜寫出具有靈性的樂符,也讓《情定三生》的電視劇原聲,隨著劇情發展,生長成電視劇中的一個重要的“隱形主角”。
而對于創作者羅錕來講,《情定三生》電視劇的原聲音樂,同樣還是他創作風格和“概念原聲”創作理念的一種體現與延續。不僅動搖了內地原聲音樂創作領域的既有模式,更讓音樂與劇情“你中有我、我中有你”,雖然任何音樂人和他們的作品都不是完美的,但,尊重故事邏輯、懂得導演意圖、照顧與帶動觀眾心情,是一個職業配樂人該有的基本素養。
所以,在《情定三生》原聲音樂里也有著羅錕為電影《蘭亭》創作的“零度”概念原聲的韻味。在這部由肖風導演、侯孝賢監制的電影中,羅錕運用自己的音樂畫筆,于一種戰火硝煙彌漫的氛圍中,用極其細膩的作曲技巧,勾勒出一種既大氣又婉約的層次感。將電影宏大的敘事背景,以及小人物間情義世界的細節,都呈現得一清二楚。
作為“零度”概念原聲的繼承曲,《情定三生》同樣如此。如果說輕搖滾的主題曲《恒星》,為整部劇所處的軍閥混戰時代背景,作出一個非常恢弘的開篇呈現的話。那么同名主題曲《情定三生》,則以小調的東方味道,傳遞出大時代之下人與人之間緣分的悲喜情愁,細膩的旋律起伏,一如人物細膩的情感起伏,而西洋的鋼琴配上帶著東方韻味的小調,則又體現出傳統與現代之間和諧的平衡。節奏間隙性的運用,更體現出人物內心情感的復雜、豐富和細膩。尤其是王圓坤和石楊男女聲兩個版本的演繹,既是一首作品的兩個聲部,又像是一種宿命里的前世和今生,這種對位和對稱的效果,在這張作品以及羅錕整個創作線路里,都被經常地運用到,也使得其筆下的音樂,有了一種獨特的立體感和層次感。
電視劇是用來看的,也可以是用來聽的。《情定三生》的電視劇原聲,就是可以聽的電視劇,可以通過音樂而聯想畫面的原聲。有前世有今生、有因也有果,是典型的電視劇與音樂的成功組合,也是影視原聲領域需要的“走心范本”。