有人針對董卿的一個口誤大批特批,有人看歌手真唱的笑話……而從南方某報上則有一大篇幅報道,其中針對央視春晚以“網友”的名義提出了四大質疑。針對這四大質疑,我談談個人看法。
質疑一:為什么春晚軟廣告越來越多?
說到這個,我突然想起馮小剛導演因為植入式廣告而向觀眾道歉的畫面。其實,這個道歉我覺得很有誠意。為什么?在中國,每年投拍的電影幾百部,而能夠公映的就那么幾十部,能夠收回成本,甚至賺錢的電影沒幾部。你不能讓觀眾樂了,投資人去哭了。這樣的買賣,你愿意做嗎?
年前,有一音樂人向我抱怨,說我們才是純粹做音樂的人,不爭名不逐利,認認真真做音樂,不像某些歌手徒有虛名等等……當然,弄出個專輯也沒人聽。這樣的音樂人和樂隊是沒有出路的。在市場經濟下,任何一種行為,只考慮生產而不考慮銷售、回報,都注定是肉包子打狗——有去無回。
做央視春晚也是如此。今年春晚在節目中植入廣告,比生硬地插播廣告強多了。我認為,這反而是最聰明的做法,最值得提倡的做法。而這種植入式廣告將有望成為日后廣告商最青睞的廣告行銷模式。
質疑二:為什么流行文化難成主流?
流行歌手“假唱”還是可以的,一旦真唱,真的是技不如人。比如,今年登臺的影視跨界歌手黃圣依和成龍。黃圣依一開口就破音了,幸虧伴唱及時“救駕”,使得黃圣依沒有太尷尬,不過,當天晚上我就看到有針對黃圣依的歌功的新聞,吹她的演唱實力如何如何……真逗。成龍大叔也不著調……這是現實。一般說來,能夠上春晚的都是經得住考驗的,但這些大牌還是出了問題。像陳奕迅、容祖兒、成龍、黃圣依等人,還時不時地看提詞器,這就是流行歌手的素質?!而能夠代表流行文化且牛的只有是四個老男人羅大佑、李宗盛、周華健、張震岳等人組成的“縱貫線”。
在整場晚會當中,從歌舞曲藝方面來講,現場表現最好的就是戲曲,唱得好不好,一聽你就知曉了,什么叫臺上三分鐘臺下十年功?關鍵時刻就顯現出來了。其次是美聲唱法,歌唱家們的表演,包括兩位農民歌手的現場演唱都是大放異彩。第三是民族唱法,除了湯燦唱得最爛以外,其他都很好。最后才是通俗唱法。流行文化想成主流也行,拿出實力來,光喊口號是不行的。
質疑三:為什么春晚總是沒有字幕?
這個問題就過于小題大做了,質疑的缺乏道理可言。現場直播要是也玩照本宣科,一字不落,那和假唱對口型有什么本質區別?還搞什么現場直播,直接弄好節目錄播好了。不但有字母,而且,還不會出現任何差錯、口誤。就像某些人非要求歌手的現場演唱達到cd的效果一樣,倘若如此,直接聽cd去多好,還聽什么現場?再說了,直播沒有字幕,重播不打出了字幕嗎?
質疑四:為什么總是北方小品唱主角?
干什么都不要過于強調搞均衡模式。前幾年南方的小品相聲也不少啊?評價一個節目的好壞、優劣,并不是以它是南方節目還是北方節目,而是內容。這些年,相聲也干不過小品,能怨舞臺嗎?有好的節目就上,沒好的節目就別勉強了。在這四大質疑當中,數最后這倆質疑得沒有含金量。文/鴻水