片名:海角七號
Cape No.7
導演/編劇:魏德圣
主演:
范逸臣 飾阿嘉
田中千繪 飾友子
中孝介 飾日籍老師
片長:133分鐘
臺灣上映日期:
2008年8月22日
2008年度臺灣電影金馬獎候選名單上,一部臺灣本土電影《海角七號》,成為最強有力的競爭者。在好萊塢大片統治臺灣電影市場近十年的時光里,這部電影獲得的數億新臺幣的票房,儼然已經成為最流行的話題。
針對《海角七號》,本報記者董輯(以下簡稱D)和殷維(以下簡稱Y)展開了一次討論,探討該片的成功緣由,拓展到該片對臺灣電影的意義,以及臺灣電影未來的方向。一部電影的成功,只需讓它進入你的視野;但如果說一個地區電影的蘇醒,臺灣電影仍然在路上。
故事梗概:
失意的樂團主唱阿嘉從臺北回到家鄉恒春,不情不愿地暫代郵差工作,一個郵包被他丟到床底下沒送出。日本少女友子被公司派到恒春任聯絡員,負責協調當地組織的日本巨星演唱會。友子與阿嘉產生了愛情。友子在阿嘉房中偶然發現了床底下的郵包寄到海角七號的信,才發現是在60多年前臺灣光復時的一位日本老師被迫遣返而不敢向他暗戀的臺灣學生示愛,在去世前寫下的7封情書……
A
《海角七號》
回歸了“臺灣性”
《海角七號》為什么這么紅?這是很多人都在討論的問題。它的故事并不是特別傳奇,拍攝手法也不是特別讓人驚喜,甚至連表演也不是特別精彩。為什么會這樣大紅大紫?歸根結底,是一個“臺灣性”的問題。
Y:《海角七號》很紅,是因為它是一部年輕導演的作品,和蔡明亮、侯孝賢都不一樣,帶來的是新鮮的氣息,所以才受到那么多觀眾,尤其是電影票房主力——年輕觀眾的喜歡。
D:臺灣著名電影人、策展人焦雄屏似乎也說過,今年是個什么元年,她也比較看重今年出現的這幾部影片。侯、蔡等人那一代現在看來應該成為前輩了。其實臺灣連續多年電影不景氣,他們也一直在等待一部有劃時代意義的電影出來,現在好像是出來了。
Y:《海角七號》內容是鄉土的,例如傳統的臺灣生活習慣,一串串的閩南語。氣息是年輕的,玩搖滾的小帥哥,臺灣女學生和日本老師的戀情。但手法是懷舊的,苦戀啊,眼淚啊,還有日本老師那十分動人的情書,都讓人想到瓊瑤之類的。
D:這一向是臺灣電影的特色,臺灣電影就離不開鄉愁和青春,就好像一直沒有長大的孩子,離開這兩點就集體失語。
Y:《海角七號》通篇的閩南語讓人看得很暈,就像同樣在今年金馬獎上被提名的年輕導演的作品《囧男孩》一樣,特別臺灣。
D:這部影片某種程度上確實是在回歸臺灣鄉土電影的老傳統,這也是臺灣至今為止最為成功的一種類型電影,可以將之稱為臺灣電影的“臺灣性”。《海角七號》確實在回歸某種“臺灣性”,但還是有一定時代特點的,比如說比較開放的國際化的劇情,運用人氣明星主演以及大投資等。
B
在大陸的前景無法看好
《海角七號》的成功,讓無數臺灣電影人歡欣鼓舞,大呼這標志著臺灣電影的春天已經來到。《海角七號》是好看的,但它同時對于華語觀眾來說,仍然是小眾的。
Y:臺灣電影這幾年一直在嘗試商業片路線,朱延平曾經說過,現在的臺灣讓他最興奮的一點是:不止他一個人在拍商業片,不是所有的導演都在嘗試很“悶”的藝術片。
D:臺灣電影在2000年以后就有些迷路,他們的商業化路子基本沒走出來,可能是因為他們的基礎就沒有建立在這方面。
Y:《海角七號》從某種程度來講,走的是商業路線,從幕后到宣傳策略,是商業化的路子。電影本身毋庸置疑是非常精致的,因此才能既得到票房,又得到口碑。只是它在大陸的票房,目前還是個未知數。
D:估計在大陸不會有臺灣那么火,因為那里面的基本情感都是臺灣化的,大陸觀眾不能理解。80后人更是不理解了。
Y:臺灣電影在臺灣以外廣受歡迎的,還是商業片《大灌籃》,或者由周杰倫這種大明星主演的《不能說的秘密》。《海角七號》講了一個有時空感的不錯的故事,但是只有臺灣人才明白的臺灣文化,能否像臺灣的綜藝節目一樣被大陸觀眾所接受?就像吳宗憲在大陸的水土不服,沒有臺灣生活背景的大陸觀眾,是不是也能理解這部電影的內容?
D:臺灣這些年娛樂很厲害,但是他們出名的娛樂明星都是在整個華語文化圈中活動,很少局限在臺灣。臺灣電影好像也想走出臺灣,但是不成功。這次《海角七號》回到臺灣,反而有可能走出來,但是它的標簽必須是“臺灣的”。你說那幾部商業電影,嚴格說已經不是純臺灣的了,是臺、港、大陸的合作,票房最大的那塊肉也在大陸。可以斷定,《海角七號》在大陸不會有很大的票房,但是在知識階層和電影發燒友中,口碑一定不會差。
Y: