文: 阿岡
看完新版《畫皮》,走出電影院時,心里堵堵的!
一來,是因為看完電影后,心里一直縈繞著一種感覺,那就是“愛情比妖魔更傷人心”;二來是新版《畫皮》的變化太大了,基本上和前面經典版本甚至蒲松齡的原著立意有非常大的不同。
新版《畫皮》情感線很復雜,好像不止三角戀,基本上是5角戀,甚至可以算得上6角戀。
陳坤演的王生愛趙薇演的妻子佩蓉,甄子丹演的龐勇也愛佩蓉,周迅演的狐妖小唯愛王生,孫儷演的降魔者漸漸地愛上了龐勇,而小唯的身邊也跟隨著一只始終癡癡地愛著她的蜥蜴精。
而每一個角色基本上都為自己的愛很受傷,甚至都不惜搭上自己的性命。佩蓉為求狐妖小唯放過自己的丈夫心甘情愿服下妖毒并頂替供認殺人挖心的事是自己干的,甚至最后用王生的劍自殺;王生為了妻子也情愿自殺;龐勇為了佩蓉也不惜生命,甚至連狐妖為了王生,都不惜放棄自己千年修行甚至性命,捏碎自己和蜥蜴精的兩顆靈丹。
感覺愛真的要命!
每一個主要角色的心痛,都比那些被蜥蜴精挖出心的人要深多了。看得每個人心里堵堵的。
情感戲為主導的電影,對表演的要求就很高,加上陳嘉上導演一向就頗為文藝,很善于駕馭情感戲,所以調教得幾個演員的表演都非常精彩。
基本上可以說,新版的《畫皮》是幾個主角的表演就能讓觀眾值回了票價的。
非常認同大家的感覺,趙薇這次的表演確實從未有過的內斂也從未有過的精彩,確實是可以算作她從影以來最為精彩的一次表演。佩蓉這個角色本身就很討喜,讓所有情感上受過傷的女孩子都會角色對位,而趙薇用“收”字訣把人物的情感積蓄得爆發力越來越強,最后才會在發現小唯是妖魔之后演繹出兩場極具爆發力的表演。那場佩蓉為了保全丈夫而服下妖毒的戲,還有末尾高潮山洞里那場戲,身邊好多女孩子都看得眼淚嘩嘩的。
周迅的表演依然精純,雖然風格不同,但是角色和《如果愛》里的角色一樣矛盾,她也駕馭得收放自如。只是因為導演加重了王妻佩蓉的戲份,同時還加入了夏冰這個全新的角色,分去了兩大杯羹,才讓周迅扮演的小唯好幾次表現只能點到為止,無法繼續深入放開施展,實在很遺憾。
陳坤的表演是質素不錯,但阿岡個人感覺還是不如《云水謠》中的表現,這很大的一部分責任應該在于角色設計和戲份比例,因為改編太大的緣故,陳坤的角色戲份不僅被甄子丹分去很多,而且人物的性格變得單薄和片面了。如果按照原著的立意去走,即便強化了王妻佩蓉的角色,陳坤飾演的王生都應該是全片最為矛盾復雜的角色,也應該是絕對的主角,他基本上《聊齋志異》中《畫皮》故事的核心點和批判點。
甄子丹放棄武戲改攻文戲,也確實突破不少,感覺有些像去年李連杰在《投名狀》中的超越,但是因為戲份也沒有李在《投名狀》中那么多,自然也不可能像李那么盡興。
新版《畫皮》的演員雖然都很不錯,值得欣賞和贊許,但是整部影片卻沒有像阿岡走進電影院之前期待的那么精彩,所以這是第二個讓人心里堵堵的原因。
影片有三個軟肋。
第一個是明星太多,難免分薄了每個人的戲份,讓每個人都不能演繹到淋漓盡致的程度。新版《畫皮》中除了佩蓉這個角色相比以前的版本和原著被大大地豐滿了,其他角色特別是王生和狐妖小唯基本上是被大大地削弱的。本來這兩個角色,一個愛上人的妖,一個愛上妖的人,前后反差和過程的起伏、矛盾應該非常豐富非常多的,結果影片未能呈現出來,不免讓人很遺憾,也看得不盡興。
第二個軟肋是改編得太過了。放映之前,就已經知道這次陳嘉上轉移了電影故事的核心,著落點在“愛情”上,雖然有了心理準備,但是看完還是有種無法釋懷的遺憾。愛情是被放大了,但是原著和鮑方版《畫皮》都有一個更為深刻的立意點,就是對人性的弱點很有力的鞭韃,王生忘卻夫妻恩情迷上的,與其說是外在妖魔,不如是自己的心魔,而妖魔披裹的畫皮,何嘗不是丑陋人心每天包裹的華美外衣。這一深刻的寓意,才會使得蒲松齡原本并不是很精彩的這個小故事,勝過其他很多故事性很強的妖狐鬼怪故事流傳到至今,才會和聶小倩、白蛇等故事一樣變得很經典。
而今原來花心移情別戀的王生,雖然期間也被小唯迷的心猿意馬,但是始終不過停留在夢境和意淫之中,也沒有和小唯有任何越軌,如此的忠貞甚至比絕大多數現代人都要高尚許多,那么他的矛盾,他折射的人性弱點,自然也就消融得無影無蹤了。所以看新版的《畫皮》,只能看到愛情,卻不見了原著的