四兄妹在號角的召喚下重新回到納尼亞世界,不料已經物是人非。當年的納尼亞世界已經被臺爾馬人占據了1300年,白女巫也已經魂飛魄散,這次輪到文武雙全的凱斯賓王子出場……
兩年前,《獅子·女王·魔衣櫥》把自己扮成幼兒版的《魔戒》,卷走了三億票房,但是流水賬的情節實在是讓我們沒什么好印象。不過,這次的《凱斯賓王子》多少還是讓我們有點驚喜。不論是曲折的王權爭奪戰,還是曖昧的兒女私情,或者是宏大的戰爭場面,都透著從“低齡魔幻”向“成人魔幻”進化的決心。迪士尼用《凱斯賓王子》以一種昂然的姿態向我們宣布:從前那個懵懂的“小屁孩”已經長成一個“翩翩少年”啦。
我們不得不承認一點,很多情況下,電影的票房和它的口碑往往是成反比的。兩年前的《獅子·女王·魔衣櫥》就是最好的例子。作為納尼亞系列的開篇曲,《獅子·女王·魔衣櫥》真是低齡化得可以,就是一群小孩穿越時空拯救一個魔幻王國的故事,即使我們懷著一顆虔誠的童心去觀看,也只能抱著遺憾的心說一聲:沒勁。
到了《凱斯賓王子》,雖然依舊玩的是“穿越時空,拯救王國”的概念,不過迪士尼已經學會了將簡單的“穿越”和“拯救”加工成為“王子復仇記”的故事,導演安德魯·亞當森掛著魔法世界的招牌,賣的是“哈姆雷特”的肉。四兄妹在號角的召喚下重新回到納尼亞世界,幫助英俊的王子奪回王位,重新統治納尼亞。
到了這一部,情節已經明顯黑暗了許多。王子復仇的故事使成人世界的陰謀和爭奪不可避免地展現了出來,戰爭場面也因此增多,不再草草收場,一帶而過。這樣的情節無時無刻不在透露著一種訊息:孩子們長大了,他們必須要開始學習成人的思考方式,學會面對成人世界的殘酷。看來,孩子們這次在納尼亞世界經受的種種考驗,都是童年的結業考試。他們必須學會接受成長,向童年告別。
《凱斯賓王子》的成人化,還體現在它特效場面的進步上。第一部最后的大戰場面,隨便讓兩幫人拿著簡單的冷兵器廝殺便草草收場,這樣的特效處理明顯是哄小孩子的把戲。
這次,迪士尼為本片的投資砸到了兩億,尤其在特效上下了一番狠功夫。請來了制作《魔戒》和《哈利波特》特效班底來分工完成特效制作和戰爭場面。在這幾個好萊塢魔幻電影翹楚的幫忙之下,《凱斯賓王子》的場面更為大氣。戰爭場面增多了,而且更加寫實,突出戰爭的殘酷,比如彼得和凱斯賓突襲彌若茲城堡的戰斗比原著著墨更多;值得一提的是,CGI制造的物種在第二部中明顯增多,由800多個增加到了1500多個。最有意思的是一只老鼠勇士,表情生動可愛,說起話來也是幽默得沒邊兒,不禁讓人想起導演在《怪物史萊克》中制造的另一可愛動物——穿靴子的貓。
很多人不喜歡第一部的原因,是其中沒有幾個“人”的角色。動物角色太多,人類角色太少。孩子們可能會喜歡,成人觀眾的評價卻是:還以為進了動物園。沒有帥哥美女出場,這對于大片來說,簡直是不可饒恕。
好在迪士尼在第二部時及時剎車,浪子回頭。請來好萊塢當紅小生本·巴恩斯來出演凱斯賓王子,不惜花血本為他做宣傳,幾乎把一半的寶都押在了他的身上。小本果然不負眾望,他的驚艷程度,絕對可以和《魔戒》中的奧蘭多·布魯姆火拼一下。這位王子文武雙全,射箭騎馬也是一流水準。有一點可以肯定的是,《凱斯賓王子》肯定會俘虜一大批女觀眾的心。